विशेष प्रकाश तकनीकें ऐसे कई कार्य हैं जिनके लिए, विशेष आवश्यकताओं के कारण, मानक प्रकाश स्थापनाएँ अनुपयुक्त हैं। आमतौर पर ये सामान्य मानकीकृत कार्य होते हैं, इसलिए, एक बार बुनियादी तकनीकों और तकनीकों में महारत हासिल करने के बाद, आपको अब किसी नए का सहारा लेने की आवश्यकता नहीं है

उन्नत प्रकाश तकनीकें रंगीन प्रकाश जब रंगीन प्रकाश का उपयोग प्रभाव पैदा करने के बजाय मुख्य प्रकाश स्रोत के रूप में किया जाता है, तो एक्सपोज़र का निर्धारण करना मुश्किल हो जाता है। एक्सपोज़र मीटर की रीडिंग को सीधे चमक और चमक दोनों में पढ़ते समय

हम एक रंगीन दुनिया में रहते हैं। और केवल जन्म से अंधा कोई व्यक्ति ही इस बात पर ध्यान नहीं दे सका। जब हम आकाश का पारदर्शी नीलापन, हरी घास पर फूलों के चमकीले रंग, चमकदार पीला सूरज देखते हैं, तो उदासीन रहना मुश्किल हो जाता है। हममें से प्रत्येक के पास ऐसे रंग हैं जो हमें दूसरों की तुलना में अधिक पसंद हैं, हम अनुमान लगाते हैं कि रंग किसी न किसी तरह हमें प्रभावित करते हैं, हमारे मूड और शायद हमारी भलाई को प्रभावित कर सकते हैं।

बचपन में कई लोगों ने अपनी आँखों में कांच के रंगीन टुकड़े डालकर अपना मनोरंजन किया: यहाँ नीला कांच है - दुनिया गंभीर, सख्त, उदास हो जाती है; पीला - आप अनजाने में मुस्कुराना चाहते हैं, सब कुछ उत्सव जैसा लगता है, भले ही दिन में बादल छाए हों।

आई. न्यूटन के समय से, रंग ने अपना जादुई, अनुष्ठानिक कार्य लगभग खो दिया है। एक समय में, रंगों को लगभग देवता माना जाता था, लेकिन वस्तुनिष्ठ विज्ञान ने साबित कर दिया है कि रंग केवल एक व्यक्तिपरक अनुभूति है जो तब होती है जब दृश्य विश्लेषक एक निश्चित लंबाई की विद्युत चुम्बकीय तरंग के संपर्क में आता है। यह वस्तुनिष्ठ रूप से उन मीडिया और वस्तुओं की सतहों की प्रकाश तरंगों के अपवर्तन, प्रतिबिंब और अवशोषण की विशेषताओं पर निर्भर करता है जो विकिरण के स्रोत और मानव आंख के साथ-साथ उसकी दृष्टि के क्षेत्र में स्थित हैं। व्यक्तिपरक रूप से, कोई व्यक्ति रंगों को नहीं समझ सकता (रंग अंधापन) या उन्हें विकृत रूप से देख सकता है (रंग अंधापन)। रंग दृष्टि के वस्तुनिष्ठ पहलुओं का अध्ययन भौतिक प्रकाशिकी द्वारा किया जाता है, व्यक्तिपरक - रंग धारणा के शारीरिक और मनोविज्ञान द्वारा।

क्या किसी व्यक्ति को कोई रंग पसंद है, वह उसके बारे में क्या सोचता है, यह उसमें क्या जुड़ाव पैदा करता है, इन सवालों से रंग मनोविज्ञान नामक विज्ञान निपटता है। इसका विषय रंग और मानस के बीच का संबंध है। उनकी रुचि के क्षेत्रों में मानव मानसिक गतिविधि पर रंग का प्रभाव, मानसिक प्रक्रियाओं और अवस्थाओं के रंग के माध्यम से वस्तुकरण, रंग मनोविश्लेषण आदि शामिल हैं।

1. प्रकाश और रंग.

रंग और प्रकाश क्या हैं? प्रकाश है: भोर, सूर्योदय, रोशनी का यह या वह स्रोत। प्रकाश आँखों द्वारा अनुभव की जाने वाली उज्ज्वल ऊर्जा है, जो हमारे चारों ओर की दुनिया को दृश्यमान बनाती है। यह, लाक्षणिक रूप से कहें तो, प्रकाश की अवधारणा की "मानवीय" परिभाषा है। और यहां, बोलने के लिए, उसी अवधारणा की "भौतिक" परिभाषा है: प्रकाश ऑप्टिकल रेंज की विद्युत चुम्बकीय तरंगें हैं जिनकी लंबाई 380-760 एनएम है जो आंख को दिखाई देती है, जिसे दृश्य विश्लेषक की रेटिना द्वारा माना जाता है - सबसे अधिक सूक्ष्म एवं विश्वव्यापी ज्ञानेन्द्रिय। प्रकाश पृथ्वी पर मानव जीवन की एक प्राकृतिक स्थिति है, जो स्वास्थ्य और उच्च उत्पादकता बनाए रखने के लिए आवश्यक है।

रंग क्या है? रंग किसी चीज़ का हल्का रंग है। चमकीला रंग एक ऐसा स्वर है जो शुद्धता और ताजगी में तीव्र होता है। रंग (ग्रीक में "क्रोमोज़") भौतिक दुनिया में वस्तुओं के गुणों में से एक है, जिसे एक सचेत अनुभूति के रूप में माना जाता है। अलग-अलग रंग की वस्तुएं, उनके अलग-अलग रोशनी वाले क्षेत्र, साथ ही प्रकाश स्रोत और उनके द्वारा बनाई गई रोशनी अलग-अलग प्रकाश संवेदनाएं पैदा कर सकती हैं (और बना सकती हैं)। इस मामले में, गैर-स्व-चमकदार पिंड किसी भी स्रोत द्वारा उत्सर्जित प्रकाश को प्रतिबिंबित या संचारित करते हैं, और एक व्यक्ति वास्तव में रंग नहीं, बल्कि केवल प्रकाशित "सतहों" को देखता है।

इस प्रकार, किसी वस्तु का रंग मुख्य रूप से उसके रंग और उसकी सतह के गुणों से निर्धारित होता है; प्रकाश स्रोतों के ऑप्टिकल गुण और वह माध्यम जिसके माध्यम से प्रकाश फैलता है; मानव आँख के गुण (दृश्य विश्लेषक); मानव मस्तिष्क में दृश्य सूचना प्रसंस्करण की विशेषताएं।

फूलों के नाम कैसे पड़े? यह जानते हुए कि वस्तुओं के रंग ने उनके रंग को निर्धारित करने में क्या भूमिका निभाई है और निभाना जारी रखा है, यह समझना मुश्किल नहीं है कि कई रंगों के नाम दृढ़ता से स्पष्ट रंग वाली वस्तुओं के नाम से क्यों आते हैं: क्रिमसन, गुलाबी, पन्ना, आदि। अक्सर, यहां तक ​​कि प्रकाश के प्राकृतिक स्रोत - सूर्य - का रंग भी लाक्षणिक रूप से वर्णित किया जाता है जैसे कि यह एक गैर-चमकदार वस्तु थी: सूर्य की रक्त-लाल डिस्क। हालाँकि, रोजमर्रा की जिंदगी में, कृत्रिम प्रकाश स्रोतों का रंग अक्सर अस्पष्ट रूप से परिभाषित किया जाता है - "सफेद रंग" की अवधारणा से। ऐसा इसलिए है, क्योंकि आम तौर पर, किसी दिए गए कृत्रिम प्रकाश स्रोत की तुलना अन्य स्रोतों से कम ही की जाती है, और मानव आंख काफी हद तक प्रकाश की स्थिति के अनुकूल हो जाती है।

रंग के अधिक सटीक गुणात्मक विवरण के लिए, इसके तीन मुख्य गुणों का आमतौर पर उपयोग किया जाता है: रंग (रंग, या रंग का रंग), संतृप्ति और हल्कापन। इस मामले में, रंगीन और अक्रोमैटिक रंग टोन के अनुपात को भी अक्सर ध्यान में रखा जाता है। रंग को तीन परस्पर संबंधित घटकों में अलग करना एक व्यक्ति की विचार प्रक्रिया का परिणाम है, जो कौशल और प्रशिक्षण पर काफी हद तक निर्भर करता है। रंग का सबसे महत्वपूर्ण घटक सीटी, या रंग का रंग है। मानव मन में, यह किसी वस्तु को एक निश्चित प्रकार के रंगद्रव्य या डाई से रंगने से दृढ़ता से जुड़ा होता है (उदाहरण के लिए, प्राकृतिक हरियाली के रंग के करीब रंग वाली वस्तुओं को हरा रंग दिया जाता है)। संतृप्ति किसी रंग के रंग की अभिव्यक्ति की डिग्री या शक्ति को दर्शाती है, अर्थात। रंगद्रव्य या डाई की मात्रा (एकाग्रता)। ग्रे टोन को अक्रोमेटिक (रंगहीन) कहा जाता है और माना जाता है कि उनमें कोई संतृप्ति नहीं होती है और वे केवल हल्केपन में भिन्न होते हैं। हल्कापन आमतौर पर काले या सफेद रंगद्रव्य की मात्रा से जुड़ा होता है, कम अक्सर रोशनी से। अलग-अलग रंग की वस्तुओं के हल्केपन का आकलन अक्रोमेटिक वस्तुओं से तुलना करके किया जाता है। अवर्णी सतहों का रंग जो अधिकतम रंग को प्रतिबिंबित करता है उसे "सफ़ेद" कहा जाता है

सफेद रंग वाली सतहें अक्सर एक प्रकार के "मानक" के रूप में काम करती हैं: उन्हें हमेशा तुरंत पहचाना जाता है, और यह उनके साथ तुलना है जो आपको प्रकाश व्यवस्था के लिए अनजाने में सुधार करने की अनुमति देती है। यहां तक ​​कि अगर केवल सफेद वस्तुएं ही देखी जाती हैं, तो प्रकाश का रंग ही उनसे पहचाना जाता है।

रंगों और उनके सूक्ष्मतम रंगों की धारणा काफी हद तक मानव पर्यावरण पर निर्भर करती है। तो, प्रश्न: "आप सफेद बर्फ के कितने रंगों के नाम बता सकते हैं?" निश्चित रूप से आपको स्तब्ध छोड़ देगा। आप तीन या चार से अधिक रंगों का नाम नहीं दे सकते, लेकिन एक एस्किमो, बिना किसी हिचकिचाहट के, अपनी मूल भाषा में ऐसे 30 रंगों का नाम दे सकता है।

अक्रोमेटिक रंग टोन में काला, ग्रे और शामिल हैं सफ़ेद रंग, रंगीन करने के लिए - बाकी सभी। जब रंगीन (दूसरे शब्दों में, स्थानीय) रंगों को सफेद के साथ मिलाया जाता है, तो विभिन्न सफेद रंग प्राप्त होते हैं, और जब काले के साथ मिलाया जाता है, तो गहरे रंग प्राप्त होते हैं। सुप्रसिद्ध "रंगीन" पुस्तकें बिल्कुल इसी प्रकार संकलित की जाती हैं।

रंग सामंजस्य

गर्म रंग - लाल, नारंगी, पीला, बैंगनी-लाल।

कूल टोन - बैंगनी, नीला, नीला, बैंगनी-बैंगनी।

इन समूहों का शारीरिक कार्यों और मानस पर विपरीत प्रभाव पड़ता है।

गर्म - मांसपेशियों के प्रदर्शन को उत्तेजित करता है, सुनने की संवेदनशीलता को कम करता है, और उच्च तापमान को सहन करना मुश्किल बना देता है।

इसके विपरीत, ठंड वाले, श्रवण संवेदनशीलता को बढ़ाते हैं और इसे सहन करना आसान बनाते हैं उच्च तापमानऔर मांसपेशियों के प्रदर्शन को कम करें

लेकिन एक रंग या रंगों के समूह को लंबे समय तक देखने से रंग में थकावट आ जाती है और रंगों की क्रिया विपरीत से बदल जाती है।

सबसे कम थका देने वाले रंग पीले-हरे और हल्के अक्रोमेटिक रंग हैं, जो आशावाद का प्रतीक हैं। सभी रंग सामंजस्यों को 2 समूहों में विभाजित किया जा सकता है:

1. विरोधाभासी सामंजस्य

2. समान रंगों का सामंजस्य

रंग सामंजस्य रंग शक्तियों का संतुलन है।

1. मानव मानस पर रंग का प्रभाव

लोगों ने बहुत पहले ही सहज रूप से देखा था कि रंग हमारी भावनाओं और यहां तक ​​कि हमारे मानस को भी प्रभावित करते हैं। यह अकारण नहीं है कि हम "उत्सवपूर्ण, हर्षित, हर्षित" रंगों और "सुस्त, उदास" स्वरों के बारे में बात करते हैं।

रंग एक निश्चित भावनात्मक माहौल बनाता है, मनोदशा और प्रदर्शन और यहां तक ​​कि भलाई को भी प्रभावित करता है। एक उदाहरण दिया जा सकता है: विशेषज्ञों द्वारा शोध के दौरान, यह पाया गया कि +15-17 सी के हवा के तापमान पर, चमकदार पीली या नारंगी दीवारों वाले कमरे में, कम बाजू की शर्ट में एक स्वस्थ व्यक्ति को ठंड नहीं लगती है , लेकिन उसी तापमान पर वह भूरे-नीली दीवारों वाले कमरे में जम जाता है। इसलिए, दीवारों, छतों और फर्शों पर पेंटिंग के लिए रंगों का सावधानीपूर्वक चयन करना जरूरी है।

कई वैज्ञानिक मानस पर रंग के प्रभाव की समस्या का अध्ययन कर रहे हैं और कर रहे हैं। उदाहरण के लिए, मानव स्थिति के बारे में सबसे विश्वसनीय और व्यापक परीक्षणों में से एक लूशर परीक्षण है। विषय को रंगों के समूह में से वह रंग चुनने के लिए कहा जाता है जो उसके लिए सबसे सुखद है, फिर, शेष रंगों में से, उसे फिर से सबसे सुखद रंग चुनने के लिए कहा जाता है, और इसी तरह।

तदनुसार परिणामों की गणना करके, वे किसी व्यक्ति की मनो-भावनात्मक स्थिति और उसके शारीरिक स्वास्थ्य के बारे में निष्कर्ष निकालते हैं। उसी लूशर ने विपरीत समस्या का भी समाधान किया - एक निश्चित कार्यक्रम के अनुसार किसी व्यक्ति को रंग प्रस्तुत करके, वे उसकी भावनात्मक और शारीरिक स्थिति में परिवर्तन प्राप्त करते हैं।

रंग मानव शरीर विज्ञान को लगभग स्वचालित रूप से प्रभावित करता है, यहाँ सामान्य हैं क) रंग प्रभाव विशेषताएँ:

लाल रंगरोमांचक है, सक्रिय है, घुसपैठिया, अनिवार्य रूप से कार्य करता है। किसी भी उत्तेजना की तरह, किसी व्यक्ति की सांस और नाड़ी बदल जाती है। इस रंग के थोड़े समय के संपर्क में रहने से प्रदर्शन बढ़ता है, लेकिन लंबे समय तक नहीं। जल्द ही थकान होने लगती है, ध्यान और प्रतिक्रिया कम हो जाती है।

नारंगी रंगगर्मजोशी, प्रसन्नता, आनंद की भावना पैदा करता है अच्छा मूड. बहुत लंबे समय तक एक्सपोज़र नहीं होने से, इसका प्रदर्शन पर लाभकारी प्रभाव पड़ता है।

पीला रंगसूरज की रोशनी का भ्रम पैदा करता है. यह सक्रिय है, स्फूर्तिदायक है, अच्छा मूड बनाता है।

हरा रंगसुखदायक, तटस्थ, मुलायम रंग. इसका दीर्घकालिक एक्सपोज़र न केवल आपको थकाता है, बल्कि प्रदर्शन में भी लगातार वृद्धि का कारण बनता है। इसके कई शेड्स होते हैं जिनका मानव शरीर पर अलग-अलग प्रभाव पड़ता है। उदाहरण के लिए, पीले रंग के साथ संयोजन में, हरा नरम हो जाता है और एक अच्छा मूड बनाता है, और नीले रंग के साथ संयोजन में यह निष्क्रिय हो जाता है।

नीला रंगकमज़ोर और धीमा होने का कारण बनता है जीवन का चक्र, क्योंकि यह एक निष्क्रिय रंग है। गतिविधि कम कर देता है और भावनात्मक तनाव, ठंडक की भावना को बढ़ावा देता है।

नीला रंगइसके संपर्क में आने पर, जीवन प्रक्रियाओं की गतिविधि कम हो जाती है, श्वास और नाड़ी सामान्य हो जाती है, क्योंकि इसे निष्क्रिय, शांत और ठंडा माना जाता है। चिंतन और मनन की स्थिति उत्पन्न करता है।

बैंगनी रंगयह सभी रंगों में सबसे निष्क्रिय है, जिससे जीवन शक्ति में कमी और गतिविधि में कमी आती है। लंबे समय तक संपर्क में रहने से अवसाद और चिंता की स्थिति उत्पन्न हो जाती है।

भूरा रंगएक उदास, नरम मूड बनाता है, गर्मी की भावना पैदा करता है, शांत और संयमित होता है।

काले रंगउदास, भारी, निराशाजनक रंग होने से मूड में तेज गिरावट आती है।

धूसर रंगसुस्त मूड बनाता है, उदासीनता और ऊब पैदा करता है।

सफेद रंगठंडा, साफ़, शांत रंग. सादगी और शालीनता की छाप है.

बी) रंग जोड़े और मनुष्यों पर उनका प्रभाव

"पीला - नीला" - गतिशीलता की भावना (टेलीविजन पर दिखाए जाने वाले कुछ कार्यक्रमों के डिजाइन पर ध्यान दें), मजबूत तनाव, संतुलन की आवश्यकता होती है।

"लाल - हरा" - चंचलता, बेचैनी, आवेग

"लाल - पीला" - इनका योग जीवन शक्ति को प्रकट करता है

"नारंगी - नीला" - प्रभावशाली, गहन जोड़ी

"बैंगनी - हरा" - जीवन की पुष्टि की भावना

"बैंगनी - नींबू पीला" - संयोजन में भारीपन और हल्केपन पर जोर देता है

ग) गैर-ध्रुवीय रंग

"पीला-लाल" - चमक, गर्मी

"सुनहरा - लाल" - विलासिता, गर्मी

"नारंगी-लाल" - आकर्षक

"पीला-बैंगनी" - असंगति, परेशानी, गतिशीलता

"सुनहरा - बैंगनी" - शक्ति, गरिमा, उत्सव

"लाल - बैंगनी" - असंगति

"पीला हरे पत्ते का रंग है" - मज़ा, आनंद

"पीला - जैतून" - असंगति

"पीला-नारंगी - लिंडेन पत्ती का रंग" - मध्यम उत्तेजक

"नारंगी-लाल - हरा" - आवेगी

"नारंगी-बैंगनी" - स्तब्धता, नशा

"लाल - नीला" - प्रतिकर्षण, गैर-धारणा, उत्तेजना की गतिशीलता

"लाल - अल्ट्रामरीन" - तीव्र बल

"नारंगी - अल्ट्रामरीन" - दिखावा

"नीला - गुलाबी" - डरपोकपन, शर्मीलापन

"पेस्टल हरा - नीला" - निष्क्रियता, अस्पष्टता

"पेस्टल हरा - गुलाबी" - कमजोरी, कोमलता, सौहार्द

"पीला-हरा - लाल-भूरा" - असंगति

"बेज - लाल" - थोड़ी असंगति

"बेज - लिंडन रंग" - सुखदायक गर्मी

"भूरा - हरा (जैतून)" - मिट्टी जैसापन

"गहरा भूरा - नीला" - समझौताहीन

"गहरा भूरा - गेरू" - कठोरता, मिट्टी जैसापन

"हरा - ग्रे" - संबंधितता, निष्क्रियता

"नीला - ग्रे" - तटस्थता, शीतलता

"लाल - काला" - अवसाद, खतरा

"नारंगी और काला" - हिंसा

पीला-काला - ध्यान का स्थिरीकरण

"नीला - काला" - रात

"पीला-सफ़ेद" - स्पष्टीकरण

"नीला-सफ़ेद" - पवित्रता, शीतलता

"हरा - सफ़ेद" - पवित्रता, स्पष्टता

"गुलाबी - सफेद" - कमजोरी

"पीला-हरा" - पीले रंग की चमक और हरे रंग की शांति की अनुभूति प्रसन्नता का एहसास कराती है।

आइए अधिक विस्तार से विश्लेषण करने का प्रयास करें मनोवैज्ञानिक प्रभावप्रति व्यक्ति। आइए हम किसी व्यक्ति पर रंग के तीन प्रकार के प्रभावों पर प्रकाश डालें: शारीरिक, ऑप्टिकल और भावनात्मक।

ध्वनि के घटक को प्रभावित पर मानस व्यक्ति. संगीत की विशेषता है प्रभाव पर भावनात्मक स्थितिलोग... संगीत, और पौधे और पुष्पशास्त्रीय संगीत आपको तेजी से सीधा कर देगा... आप सब कुछ भूल जाएंगे पर रोशनी". विशेष ध्यानकरने की जरूरत है...

रूप की धारणा प्रकाश, उसकी दिशा, गिरती छाया और उसकी अपनी छाया से बहुत प्रभावित होती है। किसी कमरे में रोशनी करते समय छत से परावर्तित मंद प्रकाश, अर्थात्। ऊपर से सभी वस्तुओं पर गिरने से दोपहर में बादल छाए रहने का आभास होता है। एक तरफा प्रकाश के साथ, तेज और गर्म रंग, जो सभी वस्तुओं से तेज छाया बनाता है, गर्मियों की शाम की भावना पैदा होती है, जब प्रकाश उज्ज्वल, पार्श्व आदि होता है। हमें रंग का सबसे सही आभास दोपहर के समय सूरज की रोशनी में मिलता है।

गरमागरम रोशनी में, स्पेक्ट्रम के नीले और बैंगनी भाग लगभग अनुपस्थित होते हैं, इसलिए लाल, नारंगी, पीले और हरे रंगों को दिन के उजाले में इन्हीं रंगों की तुलना में केवल मामूली विचलन के साथ देखा जाता है, जबकि नीली और बैंगनी सतहें काफी गहरे और लाल हो जाती हैं।

फ्लोरोसेंट सफेद फ्लोरोसेंट लैंप की रोशनी अपनी वर्णक्रमीय संरचना में आकाश की प्राकृतिक दिन की रोशनी के करीब है। जब इन लैंपों द्वारा प्रकाशित किया जाता है, तो रंग की धारणा अपेक्षाकृत सही होगी, जो दिन के उजाले में धारणा के साथ मेल खाती है। परिसर और उपकरणों को पेंट करते समय, कृत्रिम प्रकाश व्यवस्था के तहत सतहों के रंग में होने वाले परिवर्तनों को ध्यान में रखना आवश्यक है।

विषय और पृष्ठभूमि के बीच संबंधों की समस्या को हल करने की विधि के आधार पर, आप विषय की दूरी या निकटता का आभास, बढ़ती जगह की भावना और, इसके विपरीत, तथाकथित निर्माण प्राप्त कर सकते हैं। "मंच के पीछे का परिप्रेक्ष्य" - अर्थात आकृतियों का आवरण, निकट योजना की पहचान, दूसरी, तीसरी योजना की भ्रामक दूरी (तालिका 1)।

एक विच्छेदित तल या स्थान किसी अविभाजित तल से कुछ हद तक बड़ा माना जाता है। यह दृश्य भ्रम और एक मनोवैज्ञानिक क्षण पर आधारित है: एक अविभाजित विमान को देखने की तुलना में एक विच्छेदित स्थान या विमान को देखने में अधिक समय लगता है।

12.विपरीतता का प्रभाव.

एक अधिक जटिल प्रकार का भ्रम एज कंट्रास्ट (या इसे सीमा प्रभाव कहा जाता है) है, जो उन स्थानों पर होता है जहां उज्ज्वल क्षेत्रगहरे रंग के संपर्क में आने पर अंधेरे वाले के साथ सीमा पर प्रकाश क्षेत्र और भी हल्का लगता है, और अंधेरा - गहरा। दोनों क्षेत्रों के असमान रंग का आभास होता है।

छात्रों को लगभग हर काम में एज लाइट कंट्रास्ट की घटना का सामना करना पड़ता है: बहुआयामी आकार (घन, गेंद) की वस्तुओं के साथ-साथ मानव सिर को चित्रित करने और चित्रित करने में। पृष्ठभूमि के संपर्क के स्थानों में छाया पक्षसिर बहुत काला लगता है, और पृष्ठभूमि, इसके विपरीत, हल्की है; पृष्ठभूमि के संबंध में चेहरे का प्रकाशित भाग बहुत हल्का लगता है, और प्रकाश के साथ सीमा पर पृष्ठभूमि बहुत गहरी दिखाई देती है।

कभी-कभी छात्र छाया वाले भाग को सफ़ेद करना, सिर के पीछे की पृष्ठभूमि या चेहरे पर प्रकाश को काला करना शुरू कर देते हैं। कार्य अपनी विपरीत अभिव्यक्ति खो देता है और "सुस्त" हो जाता है। अक्सर, ऐसे मामलों में, आपको वस्तु के छाया भाग के किनारे को हल्का करने की आवश्यकता होती है, और वस्तु पर प्रकाश के किनारे पर प्रकाश और अंधेरे की सीमा पर हल्का हाफ़टोन लगाने की आवश्यकता होती है।

एज कंट्रास्ट का प्रभाव कमजोर हो जाएगा. वस्तु को अधिक विशाल और स्थानिक1 माना जाएगा। सजावटी रचनाओं में (उदाहरण के लिए, कपड़े, कालीन, वॉलपेपर इत्यादि पर), जहां कई विमान, रंग और हल्केपन में भिन्न, एक-दूसरे से सटे होते हैं, उन्हें आमतौर पर काले, सफेद या भूरे रंग की रूपरेखा के साथ रेखांकित किया जाता है। ये पतली मध्यवर्ती धारियाँ, जो किनारे के कंट्रास्ट के प्रभाव में हस्तक्षेप करती हैं, प्रोस्नोव्की कहलाती हैं।

एक-दूसरे की निकटता से रंग न केवल हल्केपन में बदलते हैं। पास-पास होने और परस्पर एक-दूसरे को प्रभावित करने से, वे नए रंग प्राप्त कर लेते हैं। उदाहरण के लिए, लाल से घिरा हुआ, ग्रे रंग कुछ हद तक हरा लगता है, और हरे रंग की पृष्ठभूमि पर, इसके विपरीत, गुलाबी, लाल, पीले से घिरा हुआ - नीला, आदि। ऐसा लगता है जैसे संबंधित रंग प्रत्येक ग्रे टोन के साथ मिश्रित होते हैं समय, यानी अक्रोमैटिक रंग एक रंग कास्ट उत्पन्न करते हैं।

दिए गए उदाहरणों में, ग्रे टोन ने उन पृष्ठभूमियों के विपरीत (पूरक) शेड्स प्राप्त कर लिए, जिन पर वे स्थित थे। इसी तरह की घटना रंगीन रंगों में भी देखी जा सकती है। अगर पीलाउदाहरण के लिए, लाल रंग से घिरा हुआ है, तो इसे कुछ हद तक हरा, नींबू-पीला माना जाता है; हरे रंग की पृष्ठभूमि पर यह लाल दिखता है या नारंगी रंग का होता है, नीले रंग की पृष्ठभूमि पर यह अधिक संतृप्त दिखता है, क्योंकि नीला पीले रंग के विपरीत रंग है। हरे रंग से घिरा लाल रंग अधिक संतृप्त माना जाता है, हरे रंग पर हरा रंग, लेकिन पृष्ठभूमि की तुलना में कम संतृप्ति के साथ, अक्रोमेटाइज्ड हो जाता है और ग्रे हो जाता है। रंग परिवर्तन की इन घटनाओं को क्रोमैटिक (रंग) कंट्रास्ट कहा जाता है।

तो, किनारे और एक साथ विरोधाभासों के साथ, यदि कोई रंग घिरा हुआ है तो उसे गहरा माना जाता है हल्के रंग; और हल्का - अंधेरे से घिरा हुआ। यह घटना रंगीन और अक्रोमैटिक दोनों रंगों के लिए विशिष्ट है।

यदि कोई रंग रंगीन रंगों से घिरा हो तो उसे (नियम के अनुसार) उसमें मिला दिया जाता है ऑप्टिकल मिश्रण) परिवेश के पूरक रंग के करीब एक रंग।

यदि कोई रंग अपने पूरक रंग के आसपास या पृष्ठभूमि में या उसके करीब है, तो उसे अधिक संतृप्त माना जाता है। यदि एक ही रंग का, लेकिन कम संतृप्ति का एक छोटा सा स्थान, रंगीन तल पर रखा जाता है, तो बाद वाला अपनी संतृप्ति और भी अधिक खो देता है।

पेंटिंग में रिश्तों के साथ काम करना।

यथार्थवादी चित्रकला के कौशल में महारत हासिल करना शुरू से ही आवश्यक है

इसकी दो मुख्य विशेषताओं के सार और अर्थ को समझना सीखना। केवल इस मामले में

महत्वाकांक्षी कलाकार पेशेवर प्रशिक्षण और प्रत्येक नए मार्ग पर चल पड़ता है

चित्रात्मक गुणों की दृष्टि से कार्य अधिक उत्तम होगा।

पहली विशेषता यह है कि जीवन का एक सक्षम चित्रात्मक प्रतिनिधित्व,

इसके आयतन, स्थानिक और भौतिक गुणों का स्थानांतरण विधि पर आधारित है

प्रकृति के रंग संबंधों की दृश्य छवि की आनुपातिक व्यवस्था

पैलेट में रंगों की रेंज. रेखाचित्र में बताए गए रंग संबंधों का सार इस प्रकार है

रिश्तों का सार दृष्टि से समझा जाता है। इसके अलावा, रंग संबंधों का निर्माण

स्केच को रोशनी के सामान्य स्वर और रंग की स्थिति को ध्यान में रखते हुए बनाया गया है

(प्रकाश की शक्ति और वर्णक्रमीय संरचना के आधार पर - प्रकाश का रंग)। कार्य विधि

रिश्ते सचित्र साक्षरता का मूल नियम है। एक कलाकार एक व्यक्ति होता है

न केवल अनुपात, बल्कि रंग संबंधों की भी गहरी समझ होना।

दूसरी विशेषता प्राकृतिक वस्तुओं का रंग सम्बन्ध है

उत्पादनों का निर्धारण उनकी अभिन्न धारणा के साथ तुलना करके किया जाता है। बिना ऐसे किसी बयान के

दृष्टि की अखंडता पर नजर, प्रकृति के रंग संबंधों को निर्धारित करना असंभव है,

प्रकृति की छवि रंगीन, भिन्नात्मक, असंगत होगी। यह एक परिणाम के रूप में है

पेशेवर साक्षरता की इन दो विशेषताओं में महारत हासिल करने से संपूर्ण साक्षरता का निर्माण किया जा सकता है

छवि का मूल्यवान, भावनात्मक रूप से प्रभावी रंग।

प्राथमिक और व्युत्पन्न रंग.

प्राथमिक (या मुख्य रंग)- तीन मूल रंग - पीला, लाल और नीला, जिनसे बाकी सभी रंग मिलाकर प्राप्त होते हैं।

इन तीन रंगों को किसी अन्य को मिलाकर प्राप्त नहीं किया जा सकता।

द्वितीयक रंग- रंग के शेड्स जो दो मूल रंगों को मिलाकर प्राप्त किए जा सकते हैं।

पीला + लाल = नारंगी

पीला + नीला = हरा

लाल + नीला = बैंगनी (बकाइन)

तृतीयक (व्युत्पन्न)रंग प्राथमिक और द्वितीयक रंगों को मिलाकर प्राप्त किये जाते हैं।

पीला + हरा = पीला-हरा

पीला + नारंगी = पीला-नारंगी

लाल + नारंगी = लाल-नारंगी

जल रंग पेंटिंग तकनीक.

कागज की नमी की मात्रा पर निर्भर करता हैआइए हम "वर्किंग वेट" ("अंग्रेजी" वॉटरकलर) और "वर्किंग ड्राई" ("इतालवी" वॉटरकलर) जैसी जलरंग तकनीकों पर प्रकाश डालें। टुकड़ों में भीगे हुए पत्ते पर काम करने से एक दिलचस्प प्रभाव मिलता है। इसके अलावा, आप इन तकनीकों के संयोजन भी पा सकते हैं।

गीले में काम करना.

इस तकनीक का सार यह है कि पेंट को पहले पानी से सिक्त शीट पर लगाया जाता है। इसकी आर्द्रता की डिग्री कलाकार के रचनात्मक इरादे पर निर्भर करती है, लेकिन आमतौर पर वे कागज पर पानी प्रकाश में "चमकना" बंद करने के बाद काम करना शुरू करते हैं। पर्याप्त अनुभव के साथ, आप हाथ से शीट की नमी को नियंत्रित कर सकते हैं। ब्रश के बालों का गुच्छा पानी से कितना भरा हुआ है, इसके आधार पर पारंपरिक रूप से काम के ऐसे तरीकों के बीच अंतर करने की प्रथा है: "गीला-पर-गीला"और "सूखा-में-गीला".

गीली तकनीक के लाभ.
काम करने का यह तरीका आपको नरम बदलाव के साथ हल्के, पारदर्शी रंग के शेड प्राप्त करने की अनुमति देता है। लैंडस्केप पेंटिंग में इस पद्धति का विशेष रूप से सफलतापूर्वक उपयोग किया जाता है।

गीली तकनीक की जटिलताएँ.
मुख्य कठिनाई मुख्य लाभ में निहित है - जल रंग की तरलता। इस पद्धति का उपयोग करके पेंट लगाते समय, कलाकार अक्सर गीले कागज पर फैलने वाले स्ट्रोक की सनक पर निर्भर करता है, जो रचनात्मक प्रक्रिया के दौरान मूल उद्देश्य से बहुत दूर हो सकता है। साथ ही, बाकी हिस्सों को प्रभावित किए बिना केवल एक टुकड़े को ठीक करना लगभग असंभव है। अधिकांश मामलों में, पुनः लिखा गया अनुभाग शेष कैनवास की समग्र संरचना के साथ असंगत होगा। कुछ हद तक गंदगी, गंदगी आदि दिखाई दे सकती है।
काम करने के इस तरीके के लिए ब्रश के साथ निरंतर आत्म-नियंत्रण और प्रवाह की आवश्यकता होती है। केवल पर्याप्त अभ्यास ही कलाकार को गीले कागज पर पेंट के व्यवहार की कुछ हद तक भविष्यवाणी करने और उसके प्रवाह पर पर्याप्त स्तर का नियंत्रण प्रदान करने की अनुमति देता है। चित्रकार को इस बात का स्पष्ट विचार होना चाहिए कि वह क्या चाहता है और उसे समस्या का समाधान कैसे करना चाहिए।

एक ला प्राइमा तकनीक.

यह कच्ची पेंटिंग है, जिसे एक ही सत्र में शीघ्रता से चित्रित किया जाता है, जो दाग, अतिप्रवाह और पेंट के प्रवाह के अनूठे प्रभाव पैदा करता है।

ए ला प्राइमा प्रौद्योगिकी के लाभ।
जब पेंट कागज की गीली सतह से टकराता है, तो यह उस पर एक अनोखे तरीके से फैल जाता है, जिससे पेंटिंग हल्की, हवादार, पारदर्शी और सांस लेने योग्य हो जाती है। यह कोई संयोग नहीं है कि इस तकनीक का उपयोग करके किए गए कार्य की प्रतिलिपि बनाना व्यावहारिक रूप से असंभव है, क्योंकि प्रत्येक स्ट्रोक की प्रतिलिपि बनाना व्यावहारिक रूप से असंभव है गीला पत्ताअद्वितीय और अद्वितीय. विभिन्न रंग संयोजनों को विभिन्न तानवाला समाधानों के साथ जोड़कर, आप बेहतरीन रंगों के बीच अद्भुत खेल और बदलाव प्राप्त कर सकते हैं। अ ला प्राइमा विधि, क्योंकि इसमें कई रिकॉर्डिंग शामिल नहीं हैं, आपको रंगीन ध्वनियों की अधिकतम ताजगी और समृद्धि बनाए रखने की अनुमति देती है।
इसके अलावा, इस तकनीक का एक अतिरिक्त लाभ एक निश्चित समय की बचत होगी। एक नियम के रूप में, काम "एक सांस में" लिखा जाता है जबकि शीट गीली होती है (जो कि 1-3 घंटे होती है), हालांकि, यदि आवश्यक हो, तो आप रचनात्मक प्रक्रिया के दौरान कागज को अतिरिक्त रूप से गीला कर सकते हैं। जीवन और रेखाचित्रों से त्वरित-से-निष्पादित रेखाचित्रों में, यह विधि अपरिहार्य है। जब अस्थिर मौसम की स्थिति की आवश्यकता होती है, तो भूदृश्य रेखाचित्र बनाते समय भी यह उपयुक्त होता है तेज़ तकनीककार्यान्वयन।
लिखते समय दो, अधिकतम तीन रंगों का मिश्रण बनाने की सलाह दी जाती है। एक नियम के रूप में, अतिरिक्त पेंट से बादल छा जाते हैं, ताजगी, चमक और रंग की परिभाषा में कमी आ जाती है। धब्बों की यादृच्छिकता से दूर न जाएं; प्रत्येक स्ट्रोक को उसके उद्देश्य को पूरा करने के लिए डिज़ाइन किया गया है - आकार और पैटर्न के अनुरूप।

ए ला प्राइमा तकनीक की जटिलताएँ।
यहां फायदा और साथ ही कठिनाई यह है कि छवि, जो तुरंत कागज पर दिखाई देती है और पानी की गति के प्रभाव में काल्पनिक रूप से धुंधली हो जाती है, बाद में उसमें कोई बदलाव नहीं किया जा सकता है। प्रत्येक विवरण एक चरण में शुरू और समाप्त होता है, सभी रंग एक ही बार में पूरी ताकत से लिए जाते हैं। इसीलिए यह विधिइसके लिए असाधारण एकाग्रता, परिष्कृत लेखन और रचना की आदर्श समझ की आवश्यकता होती है।
एक और असुविधा ऐसे जलरंगों के निष्पादन के लिए सीमित समय सीमा है, क्योंकि पेंटिंग सत्रों के बीच ब्रेक के साथ इत्मीनान से काम करने की कोई संभावना नहीं है (बड़े प्रारूप वाली पेंटिंग को चित्रित करते समय, धीरे-धीरे अलग-अलग टुकड़ों को निष्पादित करके)। छवि लगभग बिना रुके और, एक नियम के रूप में, "एक स्पर्श के साथ" लिखी गई है, अर्थात। यदि संभव हो, तो ब्रश कागज के एक अलग हिस्से को केवल एक या दो बार ही छूता है, बिना उस पर वापस लौटे। यह आपको पूर्ण पारदर्शिता, जल रंग का हल्कापन बनाए रखने और अपने काम में गंदगी से बचने की अनुमति देता है।

सूखा काम.

इसमें कलाकार के विचार के आधार पर कागज की सूखी शीट पर एक या दो (सिंगल-लेयर वॉटरकलर) या कई (ग्लेज़) परतों में पेंट लगाना शामिल है। यह विधि पेंट के प्रवाह, टोन और स्ट्रोक के आकार पर अच्छे नियंत्रण की अनुमति देती है।

एक-परत ड्राई-ऑन वॉटरकलर।

जैसा कि नाम से पता चलता है, इस मामले में काम सूखी शीट पर एक परत में और, एक नियम के रूप में, एक या दो स्पर्शों में लिखा जाता है। यह छवि में रंगों को शुद्ध रखने में मदद करता है। यदि आवश्यक हो, तो आप लागू परत में एक अलग शेड या रंग का पेंट "शामिल" कर सकते हैं, लेकिन अभी तक सूखा नहीं है।

एकल परत विधि सूखा-पर-सूखाग्लेज़ की तुलना में अधिक पारदर्शी और हवादार, लेकिन ए ला प्राइमा तकनीक द्वारा प्राप्त गीली चमक की सुंदरता नहीं है। हालाँकि, बाद वाले के विपरीत, बिना किसी विशेष कठिनाई के यह आपको वांछित आकार और टोन के स्ट्रोक बनाने और पेंट पर आवश्यक नियंत्रण प्रदान करने की अनुमति देता है।

गंदगी और दाग-धब्बे से बचने के लिए, सलाह दी जाती है कि पेंटिंग सत्र की शुरुआत में ही काम में इस्तेमाल किए गए रंगों के बारे में पहले से सोच-विचार कर तैयार कर लें, ताकि उन्हें आसानी से शीट पर लगाया जा सके।
इस तकनीक में ड्राइंग की आकृति को पहले से रेखांकित करके काम करना सुविधाजनक है, क्योंकि पेंट की अतिरिक्त परतों के साथ समायोजन करने की कोई संभावना नहीं है। के लिए यह तरीका अच्छा काम करता है ग्राफिक छवियां, क्योंकि सूखे कागज पर स्ट्रोक अपनी स्पष्टता बनाए रखते हैं। इसके अलावा, ऐसे जलरंगों को आवश्यकतानुसार विराम के साथ या तो एक सत्र में या कई (खंडित कार्य के साथ) चित्रित किया जा सकता है।

सिंगल-लेयर वॉटर कलर करने का दूसरा तरीका है गीला-पर-सूखा, यह है कि प्रत्येक स्ट्रोक को पिछले स्ट्रोक के बगल में लगाया जाता है, इसे तब कैप्चर किया जाता है जब यह अभी भी गीला हो। इसके लिए धन्यवाद, रंगों का एक प्राकृतिक मिश्रण और उनके बीच एक नरम संक्रमण बनता है। रंग को बढ़ाने के लिए, आप अभी भी गीले स्ट्रोक में आवश्यक पेंट डालने के लिए ब्रश का उपयोग कर सकते हैं। आपको पहले से लागू स्ट्रोक सूखने से पहले पूरी शीट को कवर करने के लिए पर्याप्त तेज़ी से काम करने की ज़रूरत है। यह आपको सुंदर सुरम्य टिंट बनाने की अनुमति देता है, और कागज की सूखी सतह स्ट्रोक की तरलता और रूपरेखा पर पर्याप्त नियंत्रण में योगदान करती है।

बहुपरत जल रंग (शीशे का आवरण)।

ग्लेज़िंग पारदर्शी स्ट्रोक (आमतौर पर हल्के वाले के ऊपर गहरे रंग वाले) के साथ पानी के रंग को लगाने की एक विधि है, एक परत दूसरे के ऊपर होती है, जबकि नीचे वाली परत हर बार सूखी होनी चाहिए। इस प्रकार, विभिन्न परतों में पेंट मिश्रित नहीं होता है, बल्कि संचरण के माध्यम से काम करता है, और प्रत्येक टुकड़े का रंग उसकी परतों के रंगों से बनता है। इस तकनीक के साथ काम करते समय, आप स्ट्रोक की सीमाएँ देख सकते हैं। लेकिन, चूँकि वे पारदर्शी होते हैं, इससे पेंटिंग ख़राब नहीं होती, बल्कि उसे एक अनोखी बनावट मिलती है। स्ट्रोक सावधानी से किए जाते हैं ताकि पेंटिंग के पहले से ही सूखे क्षेत्रों को नुकसान न पहुंचे या धुंधला न हो जाए।

मल्टी-लेयर वॉटरकलर तकनीक के लाभ।
शायद मुख्य लाभ यथार्थवाद की शैली में पेंटिंग बनाने की क्षमता है, अर्थात। पर्यावरण के इस या उस टुकड़े को यथासंभव सटीकता से पुन: प्रस्तुत करना। इस तरह के कार्यों में दिखने में एक निश्चित समानता होती है, उदाहरण के लिए, तेल चित्रकला के साथ, हालांकि, इसके विपरीत, वे पेंट की कई परतों की उपस्थिति के बावजूद, रंगों की पारदर्शिता और मधुरता बनाए रखते हैं।
चमकीले, ताज़ा ग्लेज़ पेंट जल रंग कार्यों को रंग, हल्कापन, कोमलता और रंग की चमक की एक विशेष समृद्धि देते हैं।
ग्लेज़िंग समृद्ध रंगों, रंगीन प्रतिबिंबों से भरी गहरी छाया, नरम हवादार योजनाओं और अंतहीन दूरियों की एक तकनीक है। जहां कार्य रंग की तीव्रता प्राप्त करना है, बहु-परत तकनीक पहले आती है।

छायांकित अंदरूनी हिस्सों और दूर के पैनोरमिक योजनाओं में ग्लेज़िंग अपरिहार्य है। कई अलग-अलग प्रतिबिंबों के साथ शांत विसरित प्रकाश में इंटीरियर के काइरोस्कोरो की कोमलता और इंटीरियर की समग्र चित्रात्मक स्थिति की जटिलता को केवल ग्लेज़िंग तकनीक द्वारा ही व्यक्त किया जा सकता है। नयनाभिराम चित्रकला में, जहां परिप्रेक्ष्य योजनाओं के सबसे नाजुक हवाई उन्नयन को व्यक्त करना आवश्यक है, कोई कॉर्पस तकनीकों का उपयोग नहीं कर सकता है; यहां आप ग्लेज़ की मदद से ही लक्ष्य हासिल कर सकते हैं।
इस तकनीक का उपयोग करते हुए लिखते समय, कलाकार कालानुक्रमिक सीमाओं के संदर्भ में अपेक्षाकृत स्वतंत्र होता है: जल्दबाजी करने की कोई आवश्यकता नहीं है, बिना जल्दबाजी के सोचने का समय है। किसी पेंटिंग पर काम को संभावनाओं, आवश्यकता और वास्तव में, लेखक की इच्छा के आधार पर कई सत्रों में विभाजित किया जा सकता है। बड़े प्रारूप वाली छवियों के साथ काम करते समय यह विशेष रूप से महत्वपूर्ण है, जब आप भविष्य की तस्वीर के अलग-अलग टुकड़े एक-दूसरे से अलग बना सकते हैं और फिर अंत में उन्हें जोड़ सकते हैं।
इस तथ्य के कारण कि ग्लेज़िंग सूखे कागज पर की जाती है, स्ट्रोक की सटीकता पर उत्कृष्ट नियंत्रण प्राप्त करना संभव है, जो आपको अपने विचार को पूरी तरह से समझने की अनुमति देता है। धीरे-धीरे पानी के रंग की एक परत के बाद दूसरी परत लगाने से, ड्राइंग में प्रत्येक तत्व के लिए आवश्यक शेड का चयन करना और वांछित रंग योजना प्राप्त करना आसान हो जाता है।

बहु-परत जल रंग की जटिलताएँ।
इस तकनीक पर निर्देशित मुख्य आलोचना यह है कि, पेंटिंग की एकल-परत शैली के विपरीत, जो रंगों की पारदर्शिता को यथासंभव बनाए रखती है, शीशे का आवरण के साथ किए गए जल रंग के काम अपनी हवादारता खो देते हैं और तेल या गौचे छवियों के समान होते हैं। हालाँकि, यदि शीशे का आवरण पतला और पारदर्शी रूप से लगाया जाता है, तो चित्र पर पड़ने वाला प्रकाश कागज तक पहुँच सकेगा और उससे परावर्तित हो सकेगा।

यह भी ध्यान देने योग्य है कि लेखन की बहुस्तरीय प्रकृति अक्सर कागज और पेंट की बनावट या दानेदार शीट पर अर्ध-शुष्क ब्रश के स्ट्रोक की बनावट को छिपा देती है।
किसी भी जल रंग पेंटिंग की तरह, ग्लेज़िंग के लिए बहुत सावधानी से काम करने की आवश्यकता होती है - स्ट्रोक को सावधानी से लगाया जाना चाहिए ताकि पेंट की निचली, पहले से ही सूखी परतों पर धब्बा न लगे। क्योंकि की गई गलती को बाद में बिना परिणाम के हमेशा सुधारा नहीं जा सकता। यदि कागज और छवि का एक टुकड़ा अनुमति देता है, तो आप खराब जगह को एक कठोर स्तंभ के साथ धुंधला कर सकते हैं, जिसे पहले साफ पानी में भिगोया गया था, फिर इसे एक नैपकिन या कपड़े से पोंछ लें, और फिर, जब सब कुछ सूख जाए, तो ध्यान से रंग को बहाल करें।

साथ ही काम भी किया जा सकता है संयुक्त (मिश्रित) जल रंग तकनीक में , जब एक तस्वीर सामंजस्यपूर्ण रूप से "गीली" और "सूखी" दोनों तकनीकों को जोड़ती है। उदाहरण के लिए, पृष्ठभूमि का वांछित धुंधलापन (और/या मध्य और अग्रभूमि के अलग-अलग टुकड़े) बनाने के लिए पेंट की पहली परत गीले कागज पर रखी जाती है, और फिर, कागज सूखने के बाद, पेंट की अतिरिक्त परतें क्रमिक रूप से लगाई जाती हैं मध्य और अग्रभूमि के विस्तृत तत्व बनाने के लिए। यदि वांछित है, तो कच्चे लेखन और शीशे का आवरण के अन्य संयोजनों का उपयोग किया जाता है।

दिलचस्प तरीका काम खंडित रूप से भीगे हुए पत्ते पर , जब उत्तरार्द्ध पूरी तरह से गीला नहीं होता है, लेकिन केवल कुछ विशिष्ट स्थानों पर होता है। एक लंबा स्ट्रोक, कागज के सूखे और गीले दोनों क्षेत्रों को कवर करते हुए, अद्वितीय आकार प्राप्त करेगा, जो अपनी समग्र निरंतरता के साथ, सूखे स्थानों में स्पष्ट आकृतियों को नम स्थानों में "फैलाने" के साथ जोड़ देगा। नमी की विभिन्न डिग्री वाले कागज के क्षेत्रों में इस तरह के स्ट्रोक की टोन तदनुसार बदल जाएगी।

कलाकार के अनुसार रंगो की पटियाहम सशर्त रूप से मोनोक्रोम वॉटरकलर को उजागर करेंगे - ग्रिसैल, और बहुरंगा - क्लासिक. उत्तरार्द्ध में उपयोग किए गए पेंटों की संख्या और उनके रंगों की कोई सीमा नहीं है, जबकि ग्रिसेल में कागज के रंग की गिनती नहीं करते हुए, एक ही रंग के विभिन्न टोन का उपयोग किया जाता है। सबसे अधिक उपयोग किए जाने वाले रंग सीपिया और, कम सामान्यतः, काले और गेरू हैं।

कभी-कभी जल रंग कार्यों के संबंध में आप ऐसा शब्द पा सकते हैं "डाइक्रोम". एक नियम के रूप में, इसका उपयोग बहुत ही कम किया जाता है और उन छवियों को संदर्भित करता है जिनके निर्माण में एक नहीं, बल्कि दो रंगों का उपयोग किया गया था।

आर्द्रता की डिग्री के अनुसारआप न केवल कामकाजी सतह को विभाजित कर सकते हैं, बल्कि इसे भी विभाजित कर सकते हैं बालों के गुच्छे को ब्रश करें एक पेंटिंग सत्र के दौरान. बेशक, यह विभाजन मनमाना से अधिक है, क्योंकि, कलाकार की इच्छा के आधार पर, एक ही ब्रश प्रत्येक स्ट्रोक के साथ नमी की डिग्री को बदल सकता है। उसी समय, हम सूखे (गलते हुए) ब्रश, अर्ध-सूखे और गीले के साथ काम को उजागर करेंगे, क्योंकि इन मामलों में स्ट्रोक एक दूसरे से भिन्न होते हैं।
"गीला" लिखते समय निचोड़े हुए ब्रश से धब्बा कम "तरलता" प्रदान करता है और आपको शीट पर लगाए गए पेंट पर बेहतर नियंत्रण बनाए रखने की अनुमति देता है। "सूखा" लिखते समय, ऐसा स्ट्रोक कागज को केवल आंशिक रूप से कवर कर सकता है, "फिसलता" (यह उभरा हुआ कागज, मध्यम-दाने और टॉर्चन के लिए विशेष रूप से सच है), जो विशिष्ट रचनात्मक समाधानों के लिए विशेष रुचि का है।

अर्ध-शुष्क ब्रश से लिखना सार्वभौमिक है और आर्द्रता की विभिन्न डिग्री वाले कागज पर लिखने के लिए उपयुक्त है। बेशक, प्रत्येक मामले की अपनी विशेषताएं होंगी। गीले ब्रश से, वे आमतौर पर "सूखा" पेंट करते हैं, क्योंकि शीट की गीली सतह पर बिंदीदार स्ट्रोक एक मजबूत "फैलाव" देते हैं और उन्हें नियंत्रित करना मुश्किल होता है। साथ ही, गीला ब्रश भरने, खींचने, धोने और अन्य तकनीकों के लिए उपयुक्त होता है जब ब्रश में पानी की अधिकतम मात्रा बनाए रखना आवश्यक होता है।

ऐसी तकनीकें हैं जब अन्य पेंटिंग सामग्री के साथ मिश्रित जल रंग उदाहरण के लिए, सफेद (गौचे), जलरंग पेंसिल, स्याही, पेस्टल आदि के साथ। और, हालांकि परिणाम भी बहुत प्रभावशाली हो सकते हैं, ऐसी तकनीकें "शुद्ध" नहीं हैं।

जल रंग के साथ संयोजन के मामले में पेंसिल, बाद वाले अपने चमकीले और स्पष्ट रंगों के साथ पेंट की पारभासीता को पूरक करते हैं। पेंसिल से आप या तो सचित्र छवि के कुछ विवरणों पर जोर दे सकते हैं, जिससे वे स्पष्ट, तीक्ष्ण हो सकते हैं, या आप मिश्रित मीडिया में सभी काम कर सकते हैं, जिसमें रैखिक स्ट्रोक, ब्रश स्ट्रोक और रंगीन दाग समान रूप से मौजूद हैं।

पस्टेलयह पेंसिल की तरह वॉटरकलर के साथ उतना अच्छा काम नहीं करता है, लेकिन कभी-कभी कलाकार तैयार वॉटरकलर वॉश पर पेस्टल स्ट्रोक लगाकर इसका उपयोग करते हैं।

काजलजल रंग के स्थान पर काले और रंगीन दोनों का उपयोग किया जा सकता है। हालाँकि, स्याही नई संभावनाएँ प्रदान करती है और आमतौर पर इसका उपयोग ब्रश धोने या पेन चित्र बनाने में किया जाता है। काली स्याही से रेखाचित्र और अमूर्त जल रंग के धब्बों का संयोजन, स्याही में खींची गई वस्तुओं की सीमाओं को विलीन करना और पार करना, काम को ताजगी देता है और मूल दिखता है।

जल रंग और का एक संयोजन कलमबहुत सफल, उदाहरण के लिए, पुस्तक चित्रण के लिए।

आम तौर पर, धुलाईमिश्रित मीडिया में (अपारदर्शी रंग सामग्री जैसे गौचे) का उपयोग पेंटिंग प्रक्रिया को "सरल" बनाने के लिए किया जाता है। कभी-कभी किसी चित्र में अलग-अलग स्थानों को "आरक्षित" करना एक निश्चित कठिनाई पेश करता है, खासकर जब ये स्थान छोटे होते हैं और उनमें से कई होते हैं। इसलिए, कुछ कलाकार इसके बिना पेंटिंग करते हैं, और फिर पेंट के साथ आवश्यक क्षेत्रों को "सफेद" करते हैं (उदाहरण के लिए, वस्तुओं, बर्फ, पेड़ के तने, आदि पर हाइलाइट)।
एक कार्य बनाते समय यह संभव है और विभिन्न सामग्रियों का संयोजनउदाहरण के लिए, कलाकार के रचनात्मक इरादे के आधार पर, पेंटिंग प्रक्रिया में जलरंगों के अलावा, सफेदी, स्याही और पेस्टल का उपयोग किया जाता है।

जल रंग में हम मोटे तौर पर निम्नलिखित भेद कर सकते हैं: लेखन तकनीक , जैसे: स्ट्रोक, भरना, धोना, खींचना, आरक्षण, "खींचना" पेंट, आदि।
स्ट्रोक्स- यह शायद पेंटिंग में लिखने के सबसे आम तरीकों में से एक है, जिसकी प्रकृति से एक गतिशील ड्राइंग को एक उबाऊ काम से अलग करना आसान है। पेंट से भरा ब्रश, शीट की सतह के संपर्क में, एक या दूसरी हरकत करता है, जिसके बाद यह कागज से उतर जाता है, जिससे स्ट्रोक पूरा हो जाता है। यह बिंदीदार, रैखिक, आकृतियुक्त, स्पष्ट, धुंधला, ठोस, रुक-रुक कर आदि हो सकता है।
भरना- एक ऐसी तकनीक जो उन मामलों में की जाती है जहां डिज़ाइन के एक महत्वपूर्ण क्षेत्र को एक रंग से कवर करना या विभिन्न रंगों के बीच सहज बदलाव करना आवश्यक होता है। यह एक कोण पर झुके हुए कागज पर किया जाता है, आमतौर पर एक बड़े ब्रश के साथ लंबे क्षैतिज स्ट्रोक के साथ, ताकि प्रत्येक बाद का स्ट्रोक नीचे बहता है और पिछले हिस्से के हिस्से को "कैप्चर" करता है, जिससे व्यवस्थित रूप से एक बनावट में विलय हो जाता है। यदि, भरने को पूरा करने के बाद, अतिरिक्त रंग वर्णक बचा है, तो आप इसे सावधानीपूर्वक ब्रश या नैपकिन के साथ हटा सकते हैं।
धुलाई- जल रंग पेंटिंग की एक तकनीक जिसमें पानी से अत्यधिक पतला पेंट का उपयोग किया जाता है - वे इसके साथ पारदर्शी परतों को चित्रित करना शुरू करते हैं, बार-बार उन स्थानों से गुजरते हैं जो गहरे रंग के होने चाहिए। छवि के प्रत्येक क्षेत्र का समग्र स्वर अंततः इन परतों के बार-बार अनुप्रयोग द्वारा प्राप्त किया जाता है, जिनमें से प्रत्येक को पिछली परत के पूरी तरह से सूखने के बाद ही लगाया जाता है, ताकि पेंट एक दूसरे के साथ मिश्रित न हों। गंदगी को दिखने से रोकने के लिए पेंट की तीन से अधिक परतें लगाने की अनुशंसा नहीं की जाती है। इसलिए, अक्सर, दूसरा पंजीकरण मिडटोन के रंगों को बढ़ाता है, और तीसरा छाया के रंग को संतृप्त करता है और विवरण पेश करता है। मूलतः, धुलाई एक ही सान्द्रता के घोल से एक स्वर को दूसरे स्वर पर बार-बार डालना है। अक्सर, इस तकनीक का उपयोग आर्किटेक्ट और डिजाइनरों द्वारा किया जाता है, क्योंकि एक नियमित ड्राइंग दर्शकों को इमारत के आकार और रंग का स्पष्ट विचार नहीं देती है। इसके अलावा, रंग के साथ काम करते समय, आर्किटेक्ट योजना की धारणा के लिए सामग्रियों का सबसे अच्छा संयोजन ढूंढता है, तानवाला संबंधों को स्पष्ट करता है, और परियोजना के लिए एक अभिव्यंजक सिल्हूट और वॉल्यूमेट्रिक समाधान प्राप्त करता है।

धीरे-धीरे खिंचाव- क्रमिक स्ट्रोक की एक श्रृंखला जो आसानी से एक-दूसरे में परिवर्तित हो जाती है, जिसमें प्रत्येक अगला स्ट्रोक पिछले वाले की तुलना में हल्का होता है। इसके अलावा, कभी-कभी एक रंग से दूसरे रंग में सहज संक्रमण भी कहा जाता है।
अक्सर जलरंगों में निम्नलिखित विधि का प्रयोग किया जाता है: "खींच" पेंट. अभी भी नम पेंटिंग परत पर एक साफ, निचोड़ा हुआ ब्रश सावधानी से लगाया जाता है, जिसके बाल कागज से कुछ रंगद्रव्य को अवशोषित करते हैं, जिससे स्ट्रोक का स्वर सही जगह पर हल्का हो जाता है। "गीला" लिखते समय पेंट सबसे अच्छा निकलता है, क्योंकि सतह अभी भी गीली होती है और रंगद्रव्य अच्छी तरह से पकड़ में नहीं आता है। यदि स्मीयर पहले से ही सूखा है, तो आप इसे साफ, गीले ब्रश से सावधानीपूर्वक गीला कर सकते हैं, और फिर पेंट को वांछित टोन में "खींच" सकते हैं। हालाँकि, यह विधि सूखे कागज पर कम प्रभावी है।

संरक्षित - यह शीट का वह भाग है जो पेंटिंग प्रक्रिया के दौरान सफेद रहता है। एक सच्चा जलरंगकर्मी सफेद रंग को त्यागकर इस तकनीक की शुद्धता के नियमों का पालन करता है। इसलिए, कलाकार का कौशल स्तर, अन्य बातों के अलावा, आरक्षण तकनीक को उच्च गुणवत्ता वाले तरीके से निष्पादित करने की क्षमता से निर्धारित होता है। कई मुख्य विधियाँ हैं.
"उपमार्ग"- आरक्षण का सबसे जटिल और "सबसे साफ" तरीका। इस प्रकार के लेखन के साथ, कलाकार चित्र के आवश्यक हिस्सों को बिना रंगे छोड़ देता है, ध्यान से उन्हें ब्रश से "बायपास" कर देता है। विधि "सूखी" और "गीली" दोनों तरह से की जाती है। बाद के मामले में, आपको यह ध्यान में रखना होगा कि गीले कागज पर लगाया गया पेंट फैलता है, इसलिए आरक्षण कुछ "रिजर्व" के साथ किया जाना चाहिए।
इस विधि का प्रयोग प्रायः किया जाता है यांत्रिक प्रभावपेंट की सूखी परत पर. सही स्थानों पर, इसे शीट की सफेद सतह पर किसी नुकीली वस्तु (उदाहरण के लिए, रेजर) से खरोंचा जाता है। हालाँकि, इस तकनीक के लिए एक निश्चित कौशल की आवश्यकता होती है और यह कागज की बनावट को बाधित करती है, जिसके अंततः नकारात्मक परिणाम हो सकते हैं।
विभिन्न तथाकथित का उपयोग करना भी संभव है "मास्किंग एजेंट", जिसका उपयोग पेंटिंग के विकास के लगभग किसी भी चरण में किया जा सकता है, जिससे पेंट को उनके द्वारा कवर किए गए क्षेत्रों में जाने से रोका जा सके।
इन समाधानों का उपयोग करके, आप उज्ज्वल प्रकाश उच्चारण, हाइलाइट्स, स्पलैश को सफेद रख सकते हैं, और ओवरले विधि का उपयोग करके विभिन्न प्रकार के प्रभाव प्राप्त कर सकते हैं, जब रंग की पहली धुलाई के बाद मास्किंग लागू किया जाता है, और दूसरा, गहरा शेड शीर्ष पर लगाया जाता है .
हालाँकि, इस तरह के आरक्षण के साथ, पेंट की परत और संरक्षित क्षेत्र के बीच तेज और विपरीत सीमाएँ प्राप्त होती हैं। ऐसे बदलावों को सफलतापूर्वक नरम करना हमेशा संभव नहीं होता है, इसलिए बेहतर है कि मास्किंग एजेंटों का अति प्रयोग न किया जाए, उनका उपयोग केवल दिलचस्प और सुंदर प्रभाव पैदा करने के लिए किया जाए।

आप सही स्थानों पर प्रारंभिक चित्र भी बना सकते हैं मोम क्रेयॉनबड़ी सतहों को कवर किए बिना। फिर पूरे काम को पानी से गीला करें और अभी भी गीली शीट पर पेंट करें। मूल रूप से मोम क्रेयॉन से चित्रित स्थान जलरंगों से अप्रभावित रहेंगे, क्योंकि... मोम पानी को विकर्षित करता है।

दूसरा तरीका है धोते हुएगीले या निचोड़े हुए ब्रश से पेंट करें। इसे गीली परत पर करना सबसे अच्छा है। हालाँकि, कागज की मूल सफेदी हासिल करना अब संभव नहीं है, क्योंकि रंगद्रव्य का कुछ हिस्सा अभी भी शीट की बनावट में बना हुआ है। ब्रश के बजाय, आप एक सूखे नैपकिन का उपयोग कर सकते हैं, इसे चित्र में निर्दिष्ट स्थानों पर सावधानीपूर्वक लागू कर सकते हैं (उदाहरण के लिए, इस प्रकार आकाश में बादल "बनाना"), आदि।
कभी-कभी आधे सूखे पेंट के हिस्से को हटाने जैसी तकनीक भी होती है रसोई की चाकू. हालाँकि, इसके लिए एक निश्चित कौशल की आवश्यकता होती है और इसका उपयोग केवल कुछ विशेष समाधानों में किया जाता है (उदाहरण के लिए, यह पहाड़ों, पत्थरों, चट्टानों, समुद्री लहरों की रूपरेखा पर जोर दे सकता है, यह पेड़ों, घास आदि को चित्रित कर सकता है)।

कभी-कभी जल रंग बनाते समय कुछ काम आता है विशेष प्रभाव .
उदाहरण के लिए, नमक के क्रिस्टल, गीली पेंट की परत के ऊपर लगाया जाता है, रंगद्रव्य के हिस्से को अवशोषित करता है, जिसके परिणामस्वरूप अद्वितीय दाग रह जाते हैं और कागज पर टोनल संक्रमण बढ़ जाता है। नमक का उपयोग करके, आप पेंटिंग में गतिशील वायु वातावरण बना सकते हैं, घास के मैदान को फूलों से और आकाश को सितारों से सजा सकते हैं।

विशेष रुचि उस पर किया गया जल रंग है पहले से टूटा हुआ कागज, जिसके कारण पेंट उन जगहों पर एक विशेष तरीके से जमा हो जाता है जहां शीट मुड़ी होती है, जिससे अतिरिक्त मात्रा बनती है।

शीट टिन्टिंग काली चायपेपर की दृश्य "उम्र बढ़ने" में योगदान हो सकता है।

कुछ मामलों में, शीट पर रंगद्रव्य लगाने से लाभ होता है splashing(उदाहरण के लिए, टूथब्रश से एक उंगली के साथ), क्योंकि अनेकों का पुनरुत्पादन करें सबसे छोटे बिंदुनियमित ब्रश का उपयोग करना काफी कठिन होता है और इसमें काफी समय लगता है। लेकिन साथ ही, आपको यह ध्यान में रखना होगा कि ब्रश के कठोर बालों से पेंट के घोल के कण लगभग अनियंत्रित रूप से "बिखरते" हैं, इसलिए इस तकनीक के लिए एक निश्चित कौशल की आवश्यकता होती है।

सामान्य से एक दिलचस्प प्रभाव उत्पन्न होता है चिपटने वाली फिल्म, अभी भी गीले पेंट से मजबूती से जुड़ा हुआ है और फिर सावधानीपूर्वक शीट से हटा दिया गया है।

अंत में, मैं यह नोट करना चाहूंगा कि, उल्लिखित मुख्य तकनीकों के अलावा, जलरंगों के साथ काम करने की कई अन्य निजी तकनीकें और तरीके भी हैं।