Pictorul de icoane Teofan Grecul și icoanele sale. Teofan Grecul - biografia artistului, lucrări celebre, expoziții

După ce au trecut șase zile, Iisus i-a luat pe Petru, pe Iacov și pe Ioan, fratele său, și i-a dus singur pe un munte înalt și s-a schimbat înaintea lor; și fața Lui a strălucit ca soarele și hainele Lui au devenit albe ca lumina.(Mt. 17 :1, 2). Evenimentul tainic al Schimbării la Față a Domnului a fost înțeles și discutat de multe secole de istorie creștină. Dar una dintre cele mai profunde reflecții pe această temă nu aparține unui teolog sau chiar unui sfânt, ci celebrului pictor de icoane Teofan Grecul.

Culturologul și criticul de artă Irina Yazykova i-a spus lui Foma că lumina lui Tabor părea să se „materializeze” în paleta artistului.

Pictor de icoane medievale renascentiste

Numele lui Teofan Grecul este în primul rând al pictorilor de icoane ruși antici; talentul său remarcabil era deja recunoscut de contemporani, numindu-l „un filozof foarte viclean”, adică foarte priceput. A făcut o impresie uriașă nu numai prin lucrările sale, ci și ca personalitate strălucitoare.

Din păcate, datele vieții artistului sunt necunoscute. Probabil că acestea cad în 1340–1410. Din Imperiul Bizantin Feofan a ajuns în Rus' ca un maestru deja consacrat. Despre acest lucru aflăm dintr-o scrisoare a lui Epifanie cel Înțelept, un vechi scriitor rus și ucenic al călugărului, către Kirill, arhimandritul Mănăstirii Tver Spaso-Afanasyevsky. Epifanie relatează că Teofan a pictat patruzeci de biserici în Constantinopol, Galata (o suburbie a Constantinopolului), Kafa (un oraș din Crimeea, moderna Feodosia) și alte orașe. În Rus, după cum scrie Epiphanius, grecul a lucrat la Veliky Novgorod, Nijni Novgorod, Kolomna și Moscova.

Ceea ce este surprinzător este nu numai felul lui Teofan Grecul (despre care vom discuta mai jos), ci și personalitatea lui însăși. Frescele și icoanele dau o idee despre el ca un artist remarcabil și reprezentant al isihasmului. Dar, după cum notează Epifanie cel Înțelept, maestrul bizantin era o personalitate extraordinară, picta liber, indiferent de mostre, propovăduia de pe schele și răspundea inteligent la întrebările oamenilor care veneau în mulțime la catedrală, unde picta fresce. Epiphanius descrie grecul așa cum i-am descrie pe maeștrii Renașterii. Dar, se pare, acesta a fost Feofan, un maestru bizantin care și-a lăsat amprenta strălucitoare asupra artei antice rusești.

„Dumnezeul nostru este un foc mistuitor”

Prima lucrare a lui Feofan este considerată a fi pictura Bisericii Schimbarea la Față de pe strada Ilyin din Novgorod. Este menționat în a treia cronică din Novgorod: „În vara anului 6886 (1378 d.Hr.) Biserica Domnului Dumnezeu și Mântuitorului nostru Iisus Hristos a fost semnată în numele magnificei Schimbări la Față... Și a fost semnat de maestrul grec Feofan.” Din păcate, pictura nu s-a păstrat complet, dar chiar și sub această formă uimește prin uimitoarea sa pricepere artistică și libertate. Iar originalitatea imaginilor mărturisește familiaritatea autorului cu învățăturile isihaștilor, călugării mistici, a căror practică spirituală se baza pe contemplarea luminii necreate Tabor.

Biserica Schimbarea la Față de pe strada Ilyin, Veliky Novgorod. Autor: Alaexis – munca proprie, CC BY-SA 2.5 , Link

Trecând pragul unui templu mic, dar alungit, te afli literalmente în fața privirii de foc a lui Hristos Pantocratorul, înfățișată în cupolă: fulgerul pare să scânteie din ochii Săi larg deschiși. O imagine puternică domină spațiul templului și ne face să ne amintim cuvintele din Sfânta Scriptură: Dumnezeul nostru este un foc mistuitor(EURO 12 :29) sau Am venit să aduc foc pe pământ(BINE 12 :49). Limbajul pictural al lui Feofan este construit pe aceasta - maestrul folosește doar două culori - ocru și alb și scrie cu o expresie deosebită. Pe un fundal ocru (culoarea pământului), fulgere de lumină albă fulgeră - aceasta este o imagine a energiilor divine care străpunge carnea lumii, ard tot neadevărul, împărțind creația în lumină și întuneric, ceresc și pământesc, spiritual și mental, creat și necreat.

Teofan Grecul. Hristos Pantocratorul. Autor: Vash Alex kun, Link

Cercetătorii discută despre schema de culori neobișnuită a picturii. Ei au prezentat o versiune despre un incendiu care a decolorat pictura. Dar arheologii nu au găsit urme ale incendiului, iar restauratorii au confirmat că stratul de vopsea a fost așa inițial. Și structura figurativă a picturii lui Feofanov sugerează că acesta este un limbaj metaforic care transmite acțiunea energiilor divine.

Teofan Grecul. Ilie profetul. Fresca de Teofan Grecul. Biserica Schimbarea la Față, Veliky Novgorod

Din păcate, pictura nu s-a păstrat în totalitate: există mici fragmente în absidă și pe pereții templului. Partea de cupolă s-a dovedit a fi cea mai păstrată. În cupolă, Hristos Pantocratorul este înconjurat de forțe angelice. În jurul cercului se întinde o inscripție din psalm: „Doamne, privește din cer pe pământ, auzi suspinele celor înlănțuiți (prizonieri. - Nota ed.) și să dezlegați pe fiii celor care au fost uciși (să dezlegați pe fiii morții. - Nota ed.), să propovăduiască Numele Domnului în Sion (Ps. 101 :20–21)”. Toba îi reprezintă pe strămoșii Adam, Abel, Set, Enoh, Noe, Melhisedec și profeții. Aici continuă tema luminii-foc: dacă prima lume a pierit din apă, a doua va pieri din foc, dar chivotul din mâinile lui Noe este un prototip al Bisericii. Profeții Ilie și Ioan Botezătorul simbolizează legătura dintre Vechiul și Noul Testament, aceștia sunt profeți de foc: Ilie a coborât focul divin din cer pe jertfă și a fost el însuși dus pe un car de foc la cer (2 Regi; 1-2 ), iar Ioan Botezătorul a botezat oamenii în apă și a proclamat că Hristos va boteza cu Duhul Sfânt și cu foc (Matei 3 :11).

Iluminat pe piatră

Cel mai neobișnuit lucru din Biserica Schimbarea la Față sunt picturile așa-numitei Camere a Treimii - o cameră mică din cor destinată rugăciunii individuale. Pe peretele estic este plasat („Ospitalitatea lui Avraam”): Avraam și Sara nu primesc atât de mult, ci contemplează trei Îngeri care stau în jurul mesei de jertfă. Figurile sunt pictate în ocru, iar vopsea albă indică accente semantice - contururile de halouri, evidențieri pe aripi, doage cu trefolii la capăt, zvonuri toroki (panglici) în păr, sclipici de lumină pe fețe și în ochi. . Tunurile albe strălucitoare din ochii Îngerilor ne fac să ne amintim imaginea din: Ochii lui sunt ca o flacără de foc(Deschide 1 :14). Imaginea a trei îngeri este prezentată ca un fenomen luminos.

Teofan Grecul. Sfânta Treime. Fresca Bisericii Schimbarea la Față de pe strada Ilyin, Veliky Novgorod

De-a lungul pereților camerei, pe trei laturi, sunt reprezentări ale stiliților și pustnicilor stând în rugăciune. În aceste imagini, dihotomia colorării Feofanovsky dobândește o putere și tensiune deosebită. Activitate alb crește de la imagine la imagine.

Daniel Stilitul. Feofan Grecul, Link

Călugărul Daniel Stilitul apare cu mâinile întinse înainte, pe vârfurile degetelor apar mișcări energice de alb - pare să atingă lumina, simțind-o fizic. Lumina alunecă în fluxuri libere peste hainele lui, pulsa pe buclele părului său și se reflectă în ochii lui. Călugărul Simeon din Divnogorsk, cu brațele întinse în lateral, primește fluxul de lumină care coboară asupra lui. Reflexele luminii de pe hainele lui seamănă cu fulgerele ascuțite care îi străpung corpul ca niște săgeți. Nu există pupile în ochii deschiși, lumina este înfățișată în orbitele oculare - sfântul îl contemplă pe Dumnezeu, este plin de lumină necreată. Călugărul Alipius Stilitul are mâinile încrucișate pe piept, ochii închiși, își ascultă inima, așa cum îi sfătuiau isihaștii: „Coboară-ți mintea în inimă și apoi roagă-te”.

Macarie al Egiptului. Feofan Grecul, Link

Și, în sfârșit, imaginea Sfântului Macarie al Egiptului: figura alungită a ascetului este complet cuprinsă de lumină, ca o flacără albă. El este singurul înfățișat nu pe un stâlp, el însuși este ca un stâlp de lumină. Pe figura albă se remarcă chipul și mâinile pictate în ocru, puse înainte cu palmele deschise spre exterior. Aceasta este o postură de acceptare a harului, deschidere către Dumnezeu. Lumina strălucește pe față, dar ochii nu sunt deloc scrisi, pentru că sfântul nu are nevoie de ochi trupești, îl vede pe Dumnezeu cu privirea sa interioară (duhovnicească), nu se uită la lumea exterioară, este tot în interior. Călugărul Macarie trăiește în Lumină, el însuși este această Lumină, ca și Apostolul Pavel: Nu mai trăiesc eu, ci Hristos trăiește în mine(Gal 2 :20). Macarie din Egipt este o imagine de o putere excepțională care nu are analogi nici în arta bizantină, nici în cea veche rusă. Aceasta este o ilustrare vie a experienței mistice isihaste: ascetul, în procesul de comuniune cu Dumnezeu, este cufundat în Lumină, în realitatea divină, dar în același timp nu se dizolvă în ea ca sarea în apă (ca răsărit). religiile predau, de exemplu), dar își păstrează personalitatea, care se purifică și se transformă. Isihaștii au numit-o teoză (greacă), adorație.

Lumină Favorsky

Dacă pictura din Novgorod are dovezi documentare ale paternității lui Teofan Grecul, atunci nu același lucru se poate spune despre icoane. În antichitate, autorii nu își semnau lucrările. Cu toate acestea, mai multe icoane sunt asociate cu numele lui Teofan. Una dintre ele este „” de la. În prezent se află în Galeria Tretiakov, iar anterior a fost o imagine a templului Catedralei Schimbării la Față din Pereslavl-Zalessky. Icoana este mare (184x134), monumentală. Natura strălucitoare și originală a picturii este similară cu stilul lui Feofanov: același temperament, același sunet de foc al luminii, același mod expresiv de a picta. Dar există și diferențe. În primul rând, icoana este policromă aici maestrul urmează pe deplin tradiția. În al doilea rând, caracterul imaginii Mântuitorului este diferit: chipul nu este formidabil, ca în frescele din Novgorod, ci milostiv, trăsăturile îi sunt înmuiate, privirea atentă și blândă.

Icoana Schimbării la Față a Domnului. Feofan Grecul – Editura Orașului Alb

Compoziția icoanei este alungită pe verticală: Hristos stă pe vârful muntelui, iar ucenicii au căzut la pământ cu frică și cutremur. Mântuitorul este înconjurat de o strălucire de slavă, din El emană raze de aur, lumina pulsa cu reflexe albăstrui pe dealuri, pe copaci, pe haine. Lumina pătrunde și în adâncime, explodând totul din interior, astfel încât peșterile tradiționale de pe coaster să pară ca niște cratere de explozie. Miracolul Transformării la Față este prezentat ca un eveniment cosmic care întoarce universul cu susul în jos, transformând întreaga creație.

Lângă Mântuitorul stau proorocii Moise și Ilie, personificând plinătatea Vechiului Testament („Legea și Profeții”) și împlinirea tuturor aspirațiilor și profețiilor în Hristos. Prezența profeților are și o semnificație eshatologică - Schimbarea la Față este arătată ca pragul Judecății lui Dumnezeu, spune Evanghelia: Judecata este că lumina a venit în lume(În 3 :19). Dar secretul Schimbării la Față este că apostolii nu sunt contemplativi pasivi ai miracolului Schimbării la Față. Ei înșiși se schimbă sub influența acestei Lumini, devin diferiți, energia divină bate deja în inimile lor, făcându-i părtași ai Împărăției lui Dumnezeu. Este exact ceea ce au învățat isihaștii, care practicau contemplarea Luminii Divine.

Întuneric super-luminos

Theophanes grecul este, de asemenea, creditat cu crearea Icoanei Don a Maicii Domnului (c. 1395). Nu există informații sigure în favoarea paternului lui Teofan, dar stilul picturii dezvăluie mâna unui maestru grec, iar interpretarea imaginii se corelează cu învățătura isihastă. Stilul de pictură este bogat, liber, culorile sunt saturate, creând o suprafață prețioasă, lumina pulsa în interiorul formei ca un cheag de energie. Combinație jucată de lux albastruși aur. Chipurile lui Hristos și ale Maicii Domnului sunt pictate subțire, în multe straturi, topirea moale cu un fard ușor creează o senzație de căldură a cărnii, o lumină blândă curge din ochi. Artistul se descurcă fără tehnici în exterior extravagante, așa cum a fost cazul frescelor din Novgorod, dar în același timp creează o imagine plină de frumusețe și putere spirituală.

Don icon. Feofan grecul

Icoana Don este cu două fețe, exterioară, a fost o imagine de templu a Catedralei Adormirea Maicii Domnului din orașul Kolomna, pe reversul ei este scris „Adormirea Sfintei Fecioare Maria”. Și din nou vedem o interpretare specială a imaginii. Maica Domnului se întinde pe un pat, apostolii au venit să-și ia rămas bun de la Ea, în spatele patului stă Hristos, ținând în mâini o siluetă mică în giulgii albe - acesta este sufletul Maicii Domnului, născut pentru viata vesnica. O lumânare aprinsă este așezată în fața patului, acesta este un simbol al vieții, lumânarea, atunci când este arsă, dă lumină, simbol al rugăciunii aduse lui Dumnezeu, precum și simbol al Maicii Domnului, care în Acatistul este numit „lumânare care primește lumină”. Dar ca o lumânare aprinsă, este pictată și figura lui Hristos în haine de aur, cu un serafim roșu strălucitor care arde deasupra Lui. Lumina aliniază axa verticală a compoziției și, împreună cu patul orizontal al Maicii Domnului, formează o cruce - simbol al biruinței lui Hristos, al Învierii și al Triumfului vieții asupra morții.

Mandorla este interpretată neobișnuit pe această icoană - strălucirea gloriei în jurul lui Hristos este scrisă cu albastru închis. Aceasta găsește o explicație în tradiția isihastă. Părinții isihaști au învățat despre incognoscibilitatea lui Dumnezeu de către mintea rațională, iar Lumina Divină a fost numită „întuneric de neînțeles” sau, în cuvintele Sf. Gregory Palamas, - „întuneric super-luminos”. Lumina inabordabilă este adesea percepută de o persoană ca întuneric orbitor. Întâlnirea cu el de către mulți asceți a fost percepută ca intrând în întuneric. Să ne amintim că Pavel, în drum spre Damasc, a fost orbit de această Lumină (Fapte 22 :6–11). Imaginea Adormirii ca naștere într-o viață nouă este construită pe opoziția dintre lumină și întuneric, viață și moarte, divin și uman.

Deesis. Feofan grecul

Grecul Feofan a lucrat mult la Moscova, a pictat catedralele Kremlinului. Potrivit cronicii, în 1405, din ordinul Marelui Voievod Vasily Dmitrievich, pictura bisericii casei domnești a Bunei Vestiri a fost realizată de un artel, în frunte cu trei maeștri: Feofan Grecul, Prokhor din Gorodeț și călugărul Andrei Rublev. S-a păstrat catapeteasma în care Teofan a scris deesis (o icoană sau un grup de icoane în centrul căruia este înfățișat Hristos). Strălucirea și originalitatea manierului grecesc s-au manifestat aici cu o forță uimitoare. Imaginea centrală a Mântuitorului în Forțe a fost păstrată cel mai puțin pe deplin, dar este clar că a fost scrisă cu putere și măiestrie. Hristos în haine albe, străpuns cu asistență de aur (tușuri de aur sau frunze de argint) stă pe un tron. Fața lui este nobilă și sublimă, un gest maiestuos de binecuvântare îl face pe cineva să se oprească și să tacă. Ioan Botezătorul și Maica Domnului stau înaintea lui Hristos în rugăciune. Cea mai expresivă imagine a Maicii Domnului este într-o haină de un albastru adânc, cu cele mai deschise goluri albastre, parcă pâlpâie în întuneric. Această culoare amintește bijuterie- un safir care simbolizează misterul Veșnic Fecioarei. Figura alungită arată ca o lumânare, iar flacăra acestei lumânări este chipul Maicii Domnului, lumina curge într-un flux moale și în același timp energic din ochi. Lumina pare să fie reținută din interior, dar puterea ei este de așa natură încât poate aprinde întreaga lume.

Teofan grecul a lăsat o amprentă strălucitoare asupra artei antice rusești. Urmele influenței sale sunt vizibile nu numai în pictura de icoane și arta monumentală, ci și în manuscrise, de exemplu, miniaturile Evangheliei din Khitrovo (sfârșitul secolului al XIV-lea) și Evanghelia lui Fyodor Koshka (sfârșitul secolului al XIV-lea - începutul secolului al XV-lea) au unele asemănări cu lucrările maestrului bizantin. Istoricii de artă susțin dacă Feofan a fost profesorul lui Andrei Rublev, dar au lucrat împreună, iar acest lucru nu a putut decât să influențeze formarea maestrului mai tânăr, care, după plecarea marelui grec, va determina calea arta ruseasca antica, creând propria ta versiune a unei lumi transformate.

pictor bizantin care a lucrat în Rus'. Feofan a pictat Biserica Mântuitorului de pe Ilyin (Novgorod, 1378), Arhangelsk (1399) și Catedralele Buna Vestire din Kremlinul din Moscova (1405, împreună cu Andrei Rublev și Prokhor din Gorodets). Teofan este creditat cu icoanele ritului Deesis al Catedralei Buna Vestire din Kremlinul din Moscova - „Mântuitorul”, „Maica Domnului”, „Ioan Botezătorul” (cu participarea și sub conducerea lui Teofan Grecul, alte au fost executate şi icoane ale acesteia şi riturile festive).

A creat un atelier la Moscova, căruia i se atribuie icoanele „Doamna Donului” cu „Adormirea Maicii Domnului” pe revers (1380 sau 1392), „Patru părți”, „Transfigurarea la Față” din Pereslavl-Zalessky. Lucrarea lui Teofan Grecul a lăsat o amprentă clară asupra picturii din Novgorod și Moscova și a găsit mulți adepți.

Teofan Grecul s-a născut probabil în anii 30 ai secolului al XIV-lea și a murit între 1405 și 1415. Marele pictor al Evului Mediu rus era din Bizanț, motiv pentru care a primit porecla „grec”. Artistul a ajuns în Rus' cel târziu în 1378. Pentru prima dată numele său apare în Cronica din Novgorod: se pare că novgorodienii au fost cei care au invitat un artist deja cunoscut în Grecia să picteze biserica nou construită de pe partea comercială. A treia cronică din Novgorod, datată 6886 (1378), scrie: „În aceeași vară, Biserica Domnului nostru Iisus Hristos, de pe strada Ilyin, a fost semnată din ordinul nobilului și iubitor de Dumnezeu boier Vasily Danilovici, din strada Ilyin, și a fost semnat de maestrul Grechenin Feofan, sub Marele Duce Dimitri Ivanovici și sub Arhiepiscopul Alexi cel Mare de Novgorod și Pskov”. Cronicarul vorbește aici despre frescele Bisericii Schimbarea la Față de pe strada Ilyin, păstrate parțial până astăzi. Defrișarea lor a început în 1910, dar s-a încheiat abia în 1944. Acum această biserică este unul dintre cele mai faimoase monumente istorice din Novgorod, principala sursă pentru studierea modului creator al marelui maestru.

Dar, poate, sursa principală pentru studierea vieții și operei lui Teofan Grecul este o scrisoare a unui scriitor și călugăr, contemporan al strălucitului bizantin, compilator al vieților lui Epifanie cel Înțelept, scrisă de acesta lui Chiril, starețul Mănăstirea Tver Spaso-Afanasyevsky. Acest mesaj, compilat în jurul anului 1415, conține detalii importante ale biografiei grecului vizitator și, în plus, oferă o descriere vie a maestrului, făcută de o persoană care l-a cunoscut personal pe artist și a putut observa trăsăturile individuale neobișnuite ale lui. caracter.

Numai din acest mesaj se știe că Grecul Teofan a pictat mai mult de patruzeci de biserici de piatră în Constantinopol, Calcedon, Galata, Kafe (acum Feodosia), Veliky și Nijni Novgorod și Moscova. Epifanie cel Înțelept descrie unele dintre lucrările sale, inclusiv picturile „modelate ciudat” (minunoase) ale camerelor domnești, pe pereții cărora artistul a înfățișat Moscova, ceea ce i-a uimit pe contemporanii săi. Epifanie cel Înțelept observă, de asemenea, libertatea extraordinară de comportament a artistului în timpul creativității - că, în timp ce lucra, nu s-a uitat niciodată la mostre, a mers și a vorbit în mod constant, iar mintea sa nu a fost distrasă de la pictura sa. În același timp, Epifanie Înțeleptul batjocorește în fața constrângerii și incertitudinii pictorilor de icoane „neti noștri”, care nu reușesc să se desprindă de modele. Descriind personalitatea și opera lui Teofan, Epiphanius îl numește „un înțelept glorios, un filozof foarte viclean, un izograf de carte iscusit și un pictor elegant printre pictorii de icoane”.

Între 1378 și 1390, Teofan, potrivit lui Epifanie, a participat la lucrari de restaurare la Nijni Novgorod după raidul tătarilor, care au ars orașul și mănăstirile. Picturile sale nu au supraviețuit. În jurul anului 1390, maestrul a ajuns la Moscova. Potrivit cronicilor de la Moscova, Teofan Grecul a participat la decorarea bisericilor de la Kremlin (1395, 1399 și 1405). În 1395, a pictat Biserica Nașterea Fecioarei Maria din Kremlinul din Moscova (cladirea a fost ulterior demontată în legătură cu construcția Catedralei Arhanghelului pe acest loc, 1505-1508). În 1405, Teofan a pictat Catedrala Bunei Vestiri din Kremlinul din Moscova împreună cu Prokhor din Gorodets și „călugărul” Andrei Rublev. Potrivit tradiției, Theophanes Grecul este, de asemenea, creditat cu proiectarea manuscriselor celebre de la începutul secolelor XIV-XV - Evanghelia Khitrovo și Evanghelia lui Fyodor Koshka, deși problema autorului lor nu a fost în cele din urmă rezolvată.

Din păcate, nici cronicile, nici Epifanie cel Înțelept nu menționează data morții lui Teofan, care a rămas necunoscută. Se pare că a murit la o vârstă foarte înaintată undeva între 1405 și 1415.

Arta lui Teofan Grecul

Deși stilul de scriere al lui Teofan este extrem de individual, este totuși posibil să se găsească surse directe pentru el în monumentele școlii de la Constantinopol. Acestea sunt, în primul rând, frescele trapezei Kakhrie Jami, apărute în al doilea deceniu al secolului al XIV-lea. Aici capetele sfinților individuali (în special David din Tesalonic) par să fi ieșit de sub peria lui Teofan. Sunt scrise într-un stil de pictură energic, liber, bazat pe utilizarea pe scară largă a liniilor îndrăznețe și a așa-numitelor semne cu care sunt modelate fețele. Aceste repere și semne sunt utilizate în mod activ în mod special pentru finisarea frunții, pomeților și creasta nasului. Pe cont propriu această tehnică nu este nou, este foarte frecvent în pictura secolului al XIV-lea, în principal în prima jumătate a acesteia. Ceea ce apropie picturile lui Kahrie Jami și frescele lui Feofan este acuratețea remarcabilă în distribuția luminilor, care cad întotdeauna la locul potrivit, datorită căreia forma capătă putere și constructivitate. În monumentele cercului provincial (ca, de exemplu, în picturile templului rupestre al lui Theoskepastos din Trebizond) nu vom găsi niciodată o asemenea precizie în modelare. Abia după ce ai făcut cunoștință cu astfel de lucrări provinciale te convingi în sfârșit de pregătirea mitropolitană a lui Teofan, care a stăpânit perfect toate subtilitățile meșteșugurii Constantinopolei.

Principiile de bază ale artei lui Feofanov indică, de asemenea, școala de la Constantinopol - psihologismul intens al imaginilor, claritatea extraordinară a caracteristicilor individuale, libertatea dinamică și pitorescul structurilor compoziționale, „colorarea tonală” rafinată, depășirea mărimii pestrițe a paletei estice și, în cele din urmă, un fler decorativ extraordinar, revenind la cele mai bune tradiții ale picturii din Țaregrad. Cu toate aceste fațete ale artei sale, Feofan ne apare ca un artist metropolitan care trăiește după idealurile estetice ale societății din Constantinopol.

„Glorios înțelept, filozof extrem de viclean... cărți, un iconograf deliberat și printre pictorii de icoane Tsev, un pictor excelent, - așa îl caracterizează talentatul scriitor pe Feofan grecul, al săucontemporan, călugăr Epifanie cel Înțelept.
Marele pictor al Evului Mediu rus, Teofan, era din Bizanț, motiv pentru care a primit porecla grecească. Cea mai probabilă dată de naștere a artistului este considerată a fi anii 30 ai secolului al XIV-lea.

Mântuitorul Atotputernic. Pictura cupolei Bisericii Schimbarea la Față de pe strada Ilyin din Novgorod cel Mare. Teofan Grecul. 1378

la Rus'Feofanajunge la vârsta de 35-40 de ani. Până atunci pictase patruzeci de pietrea înființat biserici în Constantinopol, Calcedon și Galata. Din Bizanţ stăpânul s-a mutat înbogatacea vremecolonie genovezăCafu (Feodosia), iar de acolo - la Novgorod.

În Rus', care se confrunta cu o perioadă de creștere asociată cu începutul activuluilupta pentru eliberarea și unificarea ținuturilor rusești din jurul Moscovei, Feofan a găsit un teren fertil pentru dezvoltarea unui puternic dar creativ. Arta sa profund originală, provenită din tradițiile bizantine, se dezvoltă în strânsă interacțiune cu cultura rusă.

„Stilitul Simeon Bătrânul”. Fresca în Biserica Schimbarea la Față, Novgorod.

Prima lucrare realizată de Teofan Grecul în Rus' au fost frescele uneia dintre minunatele biserici din Novgorod cel Mare - Biserica Schimbarea la Față de pe strada Ilyin, construită în 1374. A lucrat la frescele acestei biserici în vara anului 1378 din ordinul boierului Vasily Danilovici și al orășenilor din strada Ilyina.
Frescele se uscauparțial rănit. În cupolăÎl înfățișează pe Pantocrator (Hristos Judecătorul), înconjurat de patru serafimi. În piloni se află figuri ale strămoșilor: Adam, Abel, Noe, Sira, Melhisedec, Enoh, profetul Ilie și Ioan Botezătorul, iar în cameră - capela personală a clientului - cinci stâlpi, „Trinitatea”, medalioane cu imagini cu John Climacus, Agathon, Akakios și figurile Macaria.

Vedere a peretelui sudic cu imaginea celor Trei Stiliți

Fiecare dintreSfinții Teofan Grecul oferă un complex profund individual caracteristici psihologice. În același timp, mâniosul și puternicul Pantocrator și înțeleptul și maiestuosul Noe și posomorâtul Adam și formidabilul profet Ilie și stiliții îngrădiți au ceva despregeneralai ei sunt oameni cu spirit puternic, caracter persistent, oameni chinuiți de contradicțiiyami, în spatele căruia calm exterior se află o luptă acerbă cu pasiunile care copleșesc o persoană.

Trinitatea Vechiului Testament. Fragment de frescă din Biserica Schimbarea la Față

Chiar și în compoziția „Trinity” nu există pace. Nu există nici un sentiment de blândețe tinerească în imaginile îngerilor. Fețele lor frumoase sunt pline de detașare severă. Figura îngerului central este deosebit de expresivă. Imobilitatea externă, chiar mai staticăsubliniază tensiunea internă. Aripile întinse par să-i umbrească pe ceilalți doi îngeri, unificând compoziția în ansamblu, dându-i o completitate și o monumentalitate strictă deosebită.

Programul vorbește despre opera marelui pictor de icoane rus Teofan Grecul și mai ales despre icoana sa „Adormirea”, în care artistul a transformat decisiv canonul picturii icoanelor. Această icoană este cu două fețe - pe o parte este scrisă intriga Adormirii Maicii Domnului, iar pe cealaltă este imaginea Maicii Domnului cu Pruncul Hristos. Această pictogramă, aparținând tipului „Tandrețe”, a primittitlu „Doamna Noastră a Tandreței Donului”

Adormirea lui Dumnezeu mama, secolul XIV

În arr.Azakh-ul lui Feofan - o putere uriașă de impact emoțional, sunăpatos tragic. Drama acută este prezentă în limbajul foarte pitoresc al maestrului. Stilul de scris al lui Feofan este ascuțit, impetuos și temperamental. Este în primul rând un pictor și sculptează figuri cu lovituri energice, îndrăznețe, adăugând lumini strălucitoare, care dă trepidare chipurilor și subliniază intensitatea expresiei. Schema de culori, de regulă, este laconică, restrânsă, culoarea este bogată, grea și linii ascuțite fragile, ritmul complex al construcției compoziționale este și mai multsporesc mai mult expresivitatea generală a imaginilor. Picturile lui Teofan Grecul au fost create pe baza cunoașterii vieții și a psihologiei umane. Conțin filo profundse simte sensul sofisticat, o minte discernătoare și un temperament pasionaldoilea

Du-te la Transformaremai jos, 1403

Nu întâmplător, contemporanii au fost uimiți de originalitatea gândirii marelui pictor și de zborul liber al imaginației sale creatoare. „Când a descris sau a scris toate acestea, nimeni nu l-a văzut vreodată uitându-se la mostre, așa cum fac unii dintre pictorii noștri de icoane, care le privesc nedumerit, uitându-se ici și colo, și nu pictează atât de mult cu vopsele cât arată. părea că pictează cu mâinile, în timp ce merge constant, vorbește cu cei care vin și se gândește cu mintea la cei înalți și înțelepți, dar cu ochii lui senzuali și inteligenți vede bunătatea.”
Frescele Schimbării la Față a Mântuitorului sunt un monument valoros al artei monumentale din Novgorod;a privit opera multor pictori. Picturile bisericilor din Fyodor Stratil sunt cele mai apropiate de ele.aceea și Adormirea Maicii Domnului de pe Câmpul Volotovo, făcută probabil de studenții lui Teofan.

Arhanghelul Mihail. Ciclul de detalii ale icoanelor etajului Deesis al iconostasului
Catedrala Buna Vestire a Kremlinului din Moscova. 1405

În Novgorod, Feofan Grecul, aparenta trăit destul de mult timp, apoi a lucrat ceva timp la Nijni Novgorod, apoi a venit la Moscova. S-au păstrat mai multe informații despre această perioadă a lucrării maestrului. Probabil că Feofan avea propriul atelier și executa comenzi cu ajutorul studenților. Menționat în cronicilucruse întinde pe zece ani. În perioada 1395-1405, maestrul a pictat trei biserici de la Kremlin: Biserica Nașterea Maicii Domnului (1395), Catedrala Arhanghel (1399) și Catedrala Buna Vestire (1405) și, în plus, a îndeplinit unele sarcinielemente de bază: fresce ale turnului Marelui Duce Vasily Dmitrievich și palatul prințului Vladimir Andreevich Brave (vărul lui Dmitri Donskoy).Dintre toate lucrările, doar catapeteasma Catedralei Buna Vestire din Kremlin, creată în colaborare cu Andrei Rublev și „bătrânul Prokhor din Gorodets”, a supraviețuit.

Rublev a lucrat la icoane care descriu sărbători. Teofan Grecul deține cele mai multe icoane din seria Deesis: „Mântuitorul”, „Maica Domnului”, „Ioan Botezătorul”, „Arhanghelul Gavriil”, „Apostolul Pavel”, „Ioan Gură de Aur”, „În principiu cel Mare. ”.

Catapeteasma are insa un concept general, o compozitie strict armonica legata printr-un singur ritm. În centru este un judecător redutabil - Mântuitorul, așezat pe un tron; Sfinții se apropie de el de ambele părți, rugându-se lui Hristos pentru umanitatea păcătoasă. Ca și înainte, sfinții lui Teofan sunt puternici și fiecare este individual în înfățișarea sa. Dar totuși, în imaginile lor au apărut noi calități: sunt mai reținuți și mai impunători. Mai multă căldură este în chipul Maicii Domnului, blândețe în Arhanghelul Gavriil, liniște în înțeleptul Apostol Pavel.

Arhanghelul Gavril. 1405

Icoanele sunt excepțional de monumentale. Figurile ies în evidență într-o siluetă clară pe un fundal auriu strălucitor, culori decorative laconice, generalizate sună intens: tunica albă ca zăpada a lui Hristos, maforia albastră catifelată a Maicii Domnului, hainele verzi ale lui Ioan. Și, deși Teofan păstrează maniera pitorească a picturilor sale în icoanele sale, linia devine mai clară, mai simplă și mai restrânsă.
În timp ce lucrau la decorarea Catedralei Buna Vestire, s-au întâlnit doi mari maeștri ai Rusiei antice, care în felul lor au exprimat în artă o epocă plină de ciocniri dramatice. Feofan - în imagini tragice, titanice, Rublev - în imagini armonios luminoase, întruchipând visul păcii și armoniei între oameni. Acești doi maeștri au fost creatorii formei clasice a iconostasului rusesc.

Maica Domnului. 1405

Lucrările la catedrală au fost finalizate într-un an. Nu se știe cum s-a dezvoltat soarta lui Teofan Grecul în viitor sau care au fost lucrările sale ulterioare. Oamenii de știință sugerează că Feofan a lucrat ca miniaturist. Unii dintre ei cred că miniaturile a două monumente scrise de mână celebre ale Rusiei antice - Evanghelia pisicii și Evanghelia lui Khitrovo - au fost realizate în atelierul lui Feofan, posibil după designul său. Unde a petrecut maestrul ultimii ani viata este necunoscuta. Probabil că a murit între 1405 - 1415, întrucât dintr-o scrisoare a lui Epifanie cel Înțelept se știe că în 1415 marele pictor nu mai era în viață.

Stăpânul bizantin și-a găsit o a doua casă în Rus'. Arta sa pasionată și inspirată a fost în ton cu viziunea asupra lumii a poporului rus, a avut o influență fructuoasă asupra Feofan contemporan și generațiile ulterioare de artiști ruși.

hrono.ru ›Index biografic ›Teofan Grecul

De ce a părăsit grecul Teofan Bizanț? Ce a găsit în Rus'? În Rus' i s-a deschis un larg domeniu de activitate, pe care nu-l mai găsea în Bizanţul rapid sărăcit. Și există motive să credem că Teofan a emigrat din Constantinopol nu întâmplător. El a fugit în Rusia din cauza reacției „academice” iminente, deoarece aceasta a fost împotriva gusturilor și aspirațiilor sale individuale. Pe de altă parte, intrarea îndrăzneață a lui Feofan în școala de pictură din Novgorod a fost o zguduire dătătoare de viață pentru ea. Ieșind din stagnarea bizantină, geniul lui Theophan a trezit în pictura rusă dorința de emancipare, de a dezvălui liber propriul dinamism, propriul temperament. Severitatea ascetică a imaginilor sale nu a putut să prindă rădăcini pe pământul rusesc, dar versatilitatea lor psihologică a răspuns dorinței artiștilor din Novgorod de a transmite lumea interioara oameni, iar pitorescul compozițiilor lui Feofanov a deschis noi orizonturi pentru măiestria lor inspirată.

Astfel, trecerea lui Teofan Grecul de la Bizanț la Rus are o profundă semnificație simbolică. Aceasta este ca o cursă de ștafetă a artei, care își trece torța strălucitoare de la mâinile bătrâne osificate în mâinile celor tineri și puternici.

Pictură a capelei Treimii din Biserica Schimbarea la Față de pe strada Ilyin din Novgorod.
1378

(Născut în jurul anului 1337 - a murit după 1405)

Teofan Grecul este unul dintre cei mai mari maeștri ai Evului Mediu. Lucrările sale executate în Bizanț nu au supraviețuit. Toate lucrările sale celebre au fost create în Rus' și pentru Rus', unde a trăit mai bine de treizeci de ani. El le-a prezentat rușilor cele mai înalte realizări ale culturii spirituale bizantine, care trăia una dintre ultimele sale ascensiuni în timpul său.

Puține informații despre Teofan se găsesc în cronicile de la Moscova și Novgorod, dar de o valoare deosebită este o scrisoare scrisă în jurul anului 1415 de scriitorul spiritual și artistul Moscova Epifanie cel Înțelept către arhimandritul Mănăstirii Mântuitorului Tver Athanasiev, Kirill. Mesajul Epifaniei este interesant, deoarece oferă o oportunitate unică de a vă face o idee despre principiile muncii maestrului. În mesajul său, relatează despre cele Patru Evanghelii pe care le-a păstrat, ilustrate de Teofan și decorate cu o imagine a Bisericii Hagia Sofia din Constantinopol.

Descrierea desenului este dată în multe detalii. „Când a înfățișat sau a scris toate acestea, nimeni nu l-a văzut vreodată uitându-se la mostre, așa cum fac unii dintre pictorii noștri de icoane, care se uită mereu uluiți, uitându-se ici și colo, și nu pictează atât de mult cu vopsele, cât privesc la Părea să picteze un tablou cu mâinile, și merge constant, vorbește cu cei care vin și se gândește cu mintea la cei înalți și înțelepți, dar cu ochii lui senzuali și inteligenți vede bunătatea, oricât de multă cineva. vorbește cu el, nu s-au putut abține să nu se minuneze de inteligența lui, de alegoriile sale „și de structura ei vicleană”.

Din mesaj se știe că Teofan, „un grec prin naștere, un izograf iscusit de carte și un pictor excelent printre pictorii de icoane”, a pictat peste 40 de biserici de piatră din Constantinopol, Calcedon, Galata, Cafeneaua (Feodosia), precum și pe pământ rusesc.

În Cronica Novgorod III, prima lucrare a lui Feofan este menționată în 1378. Vorbește despre pictura sa a Bisericii Schimbarea la Față din Novgorod de pe strada Ilyin - singura lucrare a maestrului care a supraviețuit până în zilele noastre, are dovezi documentare și rămâne principala sursă pentru a-i judeca arta până astăzi.

Frescele bisericii s-au păstrat fragmentar, astfel încât sistemul picturii acesteia poate fi restaurat doar parțial. Cupola templului înfățișează o jumătate de figură a lui Hristos Pantocrator, înconjurat de arhangheli și serafimi. În tobă sunt imagini ale strămoșilor, printre care Adam, Abel, Noe, Set, Melhisedec, Enoh, profeții Ilie, Ioan Botezătorul. Pe corul din camera colțului de nord-vest (Capela Treimii) imaginile sunt mai bine conservate. Paraclisul este pictat cu imagini de sfinți, compoziții „Maiasca Semnului cu Arhanghelul Gavriil”, „Adorarea Jertfei”, „Treime”. Stilul lui Feofan este strălucitor individual, caracterizat prin temperament expresiv, libertate și varietate în alegerea tehnicilor. Forma este pitorească, lipsită de detalii și este construită folosind linii bogate și libere. Tonul general stins al picturii contrastează cu luminile albe strălucitoare, precum fulgerele care luminează chipurile aspre și spiritualizate ale sfinților. Contururile sunt conturate cu linii puternice, dinamice. Pliurile de îmbrăcăminte sunt lipsite de modelare detaliată, întinse late și rigide, dedesubt colțuri ascuțite.
Paleta maestrului este rezervată și restrânsă, dominată de maro portocaliu și albastru-argintiu, corespunzătoare stării spirituale intense a imaginilor. „Pictura lui Teofan este un concept filozofic în culoare, în plus, conceptul este destul de dur, departe de optimismul cotidian. Esența sa este ideea păcătoșeniei globale a omului în fața lui Dumnezeu, în urma căreia s-a trezit aproape fără speranță îndepărtat de el. și nu poate decât să aștepte sosirea unui judecător necompromis și nemilos, a cărui imagine privește cu o severitate extremă umanitatea păcătoasă de sub cupola templului din Novgorod”, scrie cercetătorul de artă medievală rusă V.V.

"Stil"

Theophanes Grecul creează o lume plină de dramă și tensiune a spiritului. Sfinții săi sunt aspri, detașați de tot ce îi înconjoară, adânciți în contemplarea tăcerii - singura cale către mântuire. Artiștii din Novgorod au încercat să urmeze stilul lui Feofan când au pictat Biserica Fyodor Stratelates de pe Pârâu, dar, în general, individualitatea maestrului s-a dovedit a fi exclusivă pentru Rus', o țară departe de experiența spirituală a Bizanțului și care își caută propriul drum. .

După 1378, se pare că Feofan a lucrat la Nijni Novgorod, dar picturile sale din această perioadă nu au ajuns la noi.
Din aproximativ 1390, a fost la Moscova și pentru scurt timp la Kolomna, unde a putut picta Catedrala Adormirea Maicii Domnului, care mai târziu a fost complet reconstruită. Aici, în catedrală, a fost păstrat faimosul altar - icoana „Doamna Donului” (pe spatele ei - „Adormirea Maicii Domnului”), care a fost ulterior transferată la Catedrala Buna Vestire a Kremlinului din Moscova (acum în statul Tretiakov). Galerie). Unii cercetători asociază performanța sa cu opera lui Teofan Grecul.

Maestrul a finalizat mai multe picturi la Kremlinul din Moscova: în Biserica Nașterea Fecioarei Maria cu capela Sfântului Lazăr (1395), unde Teofan a lucrat împreună cu Simeon cel Negru, în Arhangelsk (1399) și Buna Vestire (1405). ) catedrale. Pe acesta din urmă l-a pictat împreună cu Andrei Rublev și Prokhor din Gorodeț. La Kremlin, Feofan a participat la picturile vistieriei prințului Vladimir Andreevici și turnul lui Vasily I. Niciuna dintre aceste lucrări nu a supraviețuit. Este posibil ca Teofan Grecul să fi participat la crearea icoanelor de rangul Deesis, aflate în prezent în Catedrala Buna Vestire. Cu toate acestea, după cum au demonstrat cercetările recente, acest iconostas nu este cel original care datează din 1405, iar ritul Deesis ar fi putut fi mutat aici numai după incendiul devastator de la Kremlin care a avut loc în 1547.

În orice caz, icoanele „Mântuitorul în Putere”, „Feica noastră”, „Ioan Botezătorul”, „Apostol Petru”, „Apostol Pavel”, „În temeiul cel Mare”, „Ioan Gură de Aur” dezvăluie astfel de trăsături de stil și asemenea înaltă pricepere tehnică care permit să-și asume aici munca unui mare maestru.

Stilul de pictură cu icoane al grecului Teofan (dacă suntem de acord că icoanele ritului Deesis al Catedralei Buna Vestire a Kremlinului din Moscova au fost pictate de Teofan) diferă semnificativ de stilul frescei. Acest lucru poate fi explicat prin specificul picturii icoanelor. Imaginile gradului Deesis sunt impresionante și monumentale. Figuri de aproape doi metri, pline de semnificație interioară și auto-absorbție, formează o singură compoziție, subordonată unui singur plan - a întruchipa rugăciune de mulțumire sfinții Mântuitorul, creatorul și domnitorul puterile cereşti, și mijlocirea lor pentru neamul omenesc în ziua Judecății de Apoi. Această idee a determinat soluția iconografică pentru întregul grup în ansamblu și pentru fiecare imagine separat. Iconografia rangului își are originea în picturile de altar ale bisericilor bizantine și este strâns legată de textele principalelor rugăciuni ale liturghiei. Un program similar al ritului Deesis cu „Mântuitorul este la putere” a devenit ulterior răspândit în iconostasul rusesc, dar aici apare pentru prima dată.

Spre deosebire de pictură în frescă imaginile icoanelor nu sunt atât de expresive în aparență. Drama și tristețea lor păreau să ajungă adânc, dezvăluindu-se în strălucirea blândă a fețelor lor și în culorile stinse ale hainelor lor. Fiecare față după tip și expresie stare emoțională strălucitor individual, aproape ca portret. Contururile figurilor sunt mai calme, tradiția clasică, care revine în antichitate, este mai clar vizibilă în designul lor. Icoanele sunt pictate cu măiestrie, folosind tehnici tehnice complexe și variate pe care doar un maestru remarcabil le poate face. Printre icoanele care se presupune că sunt asociate cu numele lui Teofan se numără „Ioan, Îngerul Botezător al deșertului”, „Schimbarea la Față” și „Patru părți” (toate în Galeria Tretiakov).

„Doamna noastră”

Icoana nivelului Deesis al catapetesmei Catedralei Buna Vestire a Kremlinului din Moscova