La formarea stilului general al camerei. Design interior actual: principii de bază

Astăzi, este un gospodar rar care rămâne indiferent față de tehnicile și tehnicile de design la modă, descrise în detaliu de pe ecranele de televiziune și din paginile revistelor. După ce am urmărit mai multe programe în care un bărbat la modă sau la modă apare dintr-o cameră de neprezentat prin eforturile unui designer și ale muncitorilor în construcții. interior clasic, mulți decid să-și renoveze propria casăși mergi la cel mai apropiat supermarket de construcții și showroom de mobilă.

Pentru mulți, renovarea a devenit atât un hobby, cât și o normă de viață, și nu toată lumea are gustul și abilitățile de design pentru a se apropia chiar de designul interior visat. Pentru ca experimentele de design să fie benefice, împreună cu tendințele noi, este mai bine să respectați regulile și tehnicile clasice, testate în timp, pentru decorarea spațiului dvs. de acasă.

Să spunem imediat că există reguli universale care trebuie respectate atunci când vă configurați interiorul casei, cel puțin încă nu există oficial. Iar punctul aici nu este doar în diferite vederi, gusturi și preferințe de design - pur și simplu efectul vizual creat în cameră prin scheme de culori, textura mobilierului și decorațiunii, diferite accesorii pot fi descrise în cuvinte, dar vor fi diferite pentru fiecare. interior. Mai mult, atunci când privești aceeași fotografie a unei camere făcută într-una sau alta stil de designer, pareri oameni diferiti poate să nu coincidă: pentru unii, designul clasic poate părea în mod deliberat strict sau pompos, alții nu acceptă „high-tech”, etc.

De exemplu, o cameră de zi într-un stil clasic vest-european, cu toată grația, impecabilitatea și originalitatea ei, poate părea sumbru pentru mulți datorită abundenței de tonuri închise, umbră parțială și culori restrânse ale decorului și mobilierului.

Poate că, dacă nu pentru șemineul pitoresc, acest interior ar putea fi numit cu adevărat plictisitor și necolorat. Acest exemplu arată cum important Iluminarea și schemele de culori joacă un rol în modelarea impresiei generale a designului unei case. Chiar și cu o estimare substanțială a costurilor de reparație interior nou camerele pot fi dezamăgitoare dacă instrumentele și tehnicile de proiectare nu sunt utilizate corect fără a ține cont de stilul spațiilor.

Mai mult, fiecare stil are propriile caracteristici, determinate de tehnicile de design și conceptele folosite. De exemplu, fotografia prezentată a unei camere de zi cu ferestre cu vedere la grădină demonstrează utilizarea eficientă a suprafețelor mari de oglindă în designul camerelor, creând impresia de imensitate a spațiului și adăugând ușurință chiar și celui mai solid interior.

Fotografia demonstrează oportunități ample utilizare reflexii în oglindă, adăugând „volum” și farmec camerei. Desigur, acest lucru se datorează în mare măsură priveliștii frumoase a grădinii care se deschide de la ferestrele largi ale sufrageriei. Perete oglindă vă permite să admirați nu numai priveliștea în sine: culoarea verdeață proaspătă și rafinamentul formelor arhitecturale, ci și reflectarea grădinii.

Lucrări la interior zilele astea propria casă sau apartamentele a devenit un hobby fascinant, iar uneori ocupația principală a multor proprietari, în special a celor care au suficienți bani și timp pentru asta. „Pe tema zilei”, a fost publicată o mulțime de literatură de specialitate: ghiduri de referință colorate despre reparații, reviste și cărți fascinante.

La televizor, problemele de organizare a propriului interior sunt discutate în toate formatele de programe. Prezența multor stiluri și direcții de design sugerează diverse opțiuni creare interior confortabil. În același timp, stilul camerelor individuale se străduiește în mod ideal să se armonizeze cu restul casei, creând astfel un design general combinat inerent unei anumite case.

Design interior al bucătăriei în stil fusion. Blatul de bucatarie cu fronturi din grafit este realizat din Corian. Bucatarie Cesar, blaturi Corian, veioze Artemide.

Într-adevăr, nu se întâmplă atât de des să vezi o combinație de „Provence” și „high-tech”, „modern” și stil antic în camerele învecinate. Faptul este că fiecare cameră este de obicei percepută nu separat, ci ca parte a unui singur ansamblu arhitectural al întregii case, astfel încât sarcina principală a designerului devine armonizarea culorii și a soluțiilor arhitecturale utilizate în interior.

Pe fundalul pereților gri denși, ornamentele de perle ale patului și cuvertura de pat argintie arată deosebit de elegante. Mobilier de Savio Firmino, lămpi de Foscarini.

Să ne uităm la câteva reguli de bază design clasic , care îmbină cu succes simplitatea și eleganța. Principala importanță în percepția oricărui interior este jucată de schema decorativă și de culoare a camerelor, determinată de geometria acestora, precum și de cantitatea de lumină care intră. Dacă, de exemplu, camera este orientată către partea însorită, atunci pentru decorarea peretelui este mai bine să alegeți tapet sau vopsea în tonuri gri-albastru sau verzui.

Este recomandabil să vopsiți camerele umbrite sau orientate spre nord în galben-portocaliu sau în alte culori luminoase, dar suficiente nuanțe deschise, a cărui saturație ar trebui să varieze și în funcție de iluminare. Printre altele, preferințele de culoare sunt determinate în funcție de forma încăperii existente.

Dacă renovările se fac în încăperi mici sau alungite (lungi), este de asemenea recomandabil să le proiectați într-un mod mai culori deschise– acest lucru le poate face să pară mai mari. În acest caz, este mai bine să alegeți tapetul fie complet simplu, fie cu cel mai mic model posibil.

Vorbind despre materialul de execuție, remarcăm tendința emergentă de utilizare a texturilor naturale: cherestea, lemn, cărămidă decorativă si piatra. Adevărat, adesea se acordă preferință acestor materiale atunci când se lucrează spatii mici sau pe anumite secțiuni ale pereților pentru a crea accente spectaculoase sau a decora nereguli naturale. Pereții camerei dimensiuni mari de obicei vopsite sau tapetate cu un model ornamental strălucitor.

Ca exemplu schema de culori cameră specifică, ia bucătărie clasică sau sala de mese. Se crede că spațiile de bucătărie sunt mai potrivite tonuri de galben, verde sau flori de portocal. Confruntare placi ceramice Nu este obișnuit să acoperiți toți pereții - este suficient să acoperiți doar spațiul de lucru de deasupra aragazului și să vă chiuveți cu gresie sau plăci smălțuite. Rafturi de perete iar dulapurile sunt selectate ținând cont de nuanțele plăcilor și ale altor suprafețe ale pereților și podelelor.

De asemenea, vor arăta grozav în sala de mese și bucătărie. materiale naturale: piatra naturala, caramida arsa, lemn si cherestea. In combinatie cu ele sau separat merg tapet ușorși vopsele de diferite nuanțe, apropiate de gusturile membrilor gospodăriei.

Rețineți că designul bucătăriei este în medie 50-60% determinat de aparate de bucătărie, mobilier si accesorii, aproximativ 30% - culori si texturi materiale de finisare, iar în rest - lucruri mărunte și mărunțișuri dragi inimii oricărei gospodine: ustensile de bucătărie, flori, figurine, crearea de interior atmosfera calda, confort și farmec.

Video - reguli de design interior, iluminat:

În principiu, atunci când lucrați la orice interior, gusturile viitorilor proprietari ar trebui să fie luate în considerare în primul rând, deoarece dacă nu sunt apropiate conceptual de abordările stilistice utilizate în interior, nicio tendință de design la modă nu va putea singură. pentru a face casa cu adevărat caldă și confortabilă.

Aplicarea regulilor și abordărilor descrise împreună cu utilizarea tehnologii moderne finisarea poate ajuta pe toată lumea să se apropie cât mai mult de interiorul viselor lor - la urma urmei, munca creativă Nu este atât de important să fii un designer profesionist, ci să te simți inspirat și să te străduiești să-ți îmbunătățești viața, casa și întregul stil de viață.

Designul interior este o preocupare majoră pentru mulți oameni. Unii chiar confundă designul interior cu decorarea interioară. Care este diferența? Designul interior rezolvă problema implementării unui plan de amplasare a structurii interne a unei încăperi. În timp ce decorarea rezolvă problema decorarii arhitecturii și ordinii deja existente.

Principii de bază ale designului interior

Decorarea interiorului unui apartament este o experiență interesantă. Puteți vizita site-ul housesdesign.ru și puteți vedea exemple de lucrări minunate. Oamenii își decorează adesea apartamentele cu diverse elemente, dar le lipsește stilul și armonia. Crearea unui cald și spatiu confortabil De fapt, nu este atât de dificil dacă cunoașteți elementele de bază ale designului interior și decorațiunii.

Concentrați-vă pe aceste principii simple și veți avea mai multă încredere în luarea deciziilor și veți putea obține succesul. Să luăm în considerare punctele importante:

Culorile transmit bine starea de spirit

Scară și proporții

Acesta este principiul de bază al designului interior pentru a oferi camerei un aspect echilibrat. Termenul „scală” ar trebui să se refere la dimensiunea fiecărui element de design. Acesta ar putea fi un element decor acasă. Astfel, se poate obține un rezultat bun dacă se respectă proporțiile dintre fiecare element și spațiu.

Culori și linii

Unul dintre designerii celebri a spus că culoarea este cel mai minunat element care afectează emoțiile, așa că alegerea sa este una dintre primele sarcini care trebuie rezolvate la decorarea și renovarea unui spațiu. Liniile, din punct de vedere al designului interior, ajută la aranjarea elementelor astfel încât ochii noștri să se bucure de priveliștea camerei.

Aceste linii pot fi văzute pe uși, ferestre, coloane, arcade, gresie, mobilier, tapet și chiar perdele. De asemenea, pot transmite senzații și pot influența emoțiile. De exemplu linii fine pot indica incertitudine, cele groase indică echilibru. Liniile întrerupte indică neliniște, în timp ce diverse zig-zaguri și modele pot fi un semn de activitate și viață.

Liniile sunt un instrument excelent în designul interior

Echilibrul este foarte important în interior. Se referă la combinarea tuturor elementelor care trebuie să fie în echilibru între ele. Simțul echilibrului poate fi simetric sau asimetric. Acesta este singurul mod de a realiza cu adevărat priveliste frumoasa interiorul camerei. Ca exemple, este recomandabil să studiați diferite fotografii ale interiorului de la profesioniști.

Aici se pune accent pe repetarea formelor și culorilor. Repetarea culorilor, dimensiunilor și formelor creează un sentiment de unitate și armonie.

Contrast

Crearea contrastului într-o cameră ajută la atragerea atenției asupra anumitor lucruri. Acest lucru menține atmosfera camerei.

Armonie

Armonia camerei se realizează prin folosirea tuturor principiilor (echilibru, ritm, contrast etc.) din cameră. Regula principală aici este unirea unității și diversității.

Elementele principale ale designului și mijloacele de implementare a acestuia sunt spațiul, forma, linia, textura, culoarea și lumina.

Spaţiu. Spațiul limitat de pereți, tavane, planșe și mobilier a fost și rămâne cel mai important și complex dintre elementele de design. Când o persoană se află în spațiul interior, relația sa cu acesta se schimbă continuu. Spațiul însuși poate fi definit ca pozitiv sau negativ. Spațiile pozitive sunt formate din mase - piese de mobilier, echipamente, pereți, în timp ce spațiul negativ este de obicei „aerul” însuși. obiectele din jur. Raportul dintre spațiile pozitive și negative, exprimat prin volumele și configurația lor, este cel care creează atmosfera interiorului. Cu alte cuvinte, o cameră cu un număr mare spațiile pozitive se vor simți complexe și închise, în timp ce un interior cu o proporție mai mare de spații negative se va simți mai simplu și mai deschis. Modul în care interacționează spațiile pozitive și negative determină structura spațiului și căile prin acesta. Această circumstanță este deosebit de importantă pentru a determina dacă caracterul interiorului va fi static sau dinamic. Într-un interior mai static, limitele spațiilor pozitive și negative sunt definite cât mai clar posibil, așa cum este cazul șirurilor de scaune dintr-un auditoriu. Într-un interior dinamic, granițele dintre spațiile pozitive și negative sunt schimbătoare - într-un restaurant, de exemplu, unde există multe mese dimensiuni diferite iar formele sunt situate în unghiuri diferite una față de alta.

Formă și Contur. Atât spațiul pozitiv, cât și cel negativ sunt definite de formă și contur. Conturul se referă la conturul exterior al obiectelor exprimat într-o proiecție bidimensională, în timp ce forma este volumul tridimensional al unui obiect. Designerii clasifică formele și contururile în funcție de relația lor cu elementul forme geometrice- pătrat, dreptunghi, cerc, oval, triunghi și romb. Marea majoritate a interioarelor se bazează pe pătrate și dreptunghiuri. Sunt stabile si dau stabilitate spatiului. Triunghiurile și diamantele sunt mai dinamice și au propria lor direcție. În cele din urmă, figurile curbilinii, cercurile și ovalele conferă interiorului moliciune, varietate și dinamică.

Linia. Direcțiile principale ale liniilor sunt orizontale, verticale, diagonale. Ele însele pot fi groase sau subțiri, drepte sau curbate. În același timp, designerul camerei trebuie să țină cont de modelul liniar dat de arhitectură: unghiuri și linii care delimitează podeaua, pereții și tavanul. În plus, el este obligat să ia în considerare liniile structurale ale mobilierului și liniile de design ale țesăturilor sau tapetului. De obicei, o direcție a liniilor este cea principală într-un spațiu și determină starea de spirit generală a acestuia. Odată cu dominația liniilor verticale, interiorul va apărea mai sus, dar în același timp mai oficial și mai static. Interiorul, în care domină liniile orizontale, dă impresia de informalitate și calm. Diagonalele aduc dinamică în interior, utilizarea lor discretă, de exemplu, un tavan înclinat sau instalarea de mobilier în unghi față de perete, aduce o notă de neobișnuit și intriga camerei. În același timp, utilizarea excesivă a diagonalelor amenință să creeze un sentiment de anxietate și chiar haos. Liniile indirecte, formele curbate și contururile luminează grila rigidă a liniilor arhitecturale drepte. Dacă sunt lungi, transmit o combinație de grație și pace, dacă sunt scurte, transmit jucăuș și entuziasm.

Textura suprafeței. Calitatea suprafeței oricărui obiect este unul dintre elementele principale în design, deoarece este percepută vizual și la atingere. Textura determină în mare măsură gradul de formalitate al interiorului poate da spațiului o notă de răceală sau căldură. Textura este folosită pentru a crea un sentiment de diversitate cu unitate de culoare. Astfel, tuburile cromate strălucitoare ale scaunelor, contrastând cu mocheta aspră a podelei, pot adăuga farmec unui interior altminteri plictisitor. Texturile de suprafață includ aspre și netede, dure și moi, strălucitoare și mate, transparente și opace. De regulă, suprafețele mate aspre, fie zidărie un șemineu sau țesătura liberă a tapițeriei din lână sunt considerate informale, în timp ce suprafețele netede, strălucitoare, precum lacul negru pian, subliniază formalitatea decorului. Mocheta moale oferă o senzație de căldură și confort, în timp ce suprafețele netede și dure sunt tipice pentru interioarele reci, de tip business. Dacă proiectantul nu a ținut cont suficient texturi arhitecturale definite de pereți, ferestre, șeminee și podele, precum și texturi de mobilier, atunci poate exista o varietate excesivă de texturi într-un interior. Acest lucru va duce aproape inevitabil la un sentiment de haos și dezintegrarea interiorului în diferite elemente.

Culoare - element esential, care determină starea de spirit a interiorului, are adesea un fiziologic și impact psihologic. În ceea ce privește culoarea, s-au format trei zone cunoștințe teoretice: influența fiziologică a culorii; relația dintre culoare și lumină; culoarea și dependența acesteia de coloranți. Tonul de culoare (nuanța) determină numele culorii. Toate culorile sunt formate prin amestecarea a trei tonuri de bază - roșu, galben și albastru. Roșu și galben formează portocaliu, albastrul și roșu formează violet, albastrul și galbenul formează verde. Tonurile de culoare sunt determinate în forma lor pură, fără adăugarea de alb sau negru, iar relația dintre nuanțe este afișată pe așa-numita roată a culorilor. Cu cât nuanțele sunt mai aproape una de cealaltă pe cerc, cu atât combinația lor este mai calmă; nuanțele situate pe părți opuse ale cercului contrastează puternic, juxtapunerea lor este incitantă. Nuanțele de culoare sunt, de asemenea, împărțite în calde și reci.

Lumina este de obicei asociată în mintea noastră cu cantitatea de pigment alb sau negru din vopsea. De obicei, este măsurată pe o scară acromatică (gri) de la negru la alb. Deși oamenii acordă adesea atenție umbrei atunci când aleg o schemă de culori, în realitate, variațiile densității luminii au cel mai mare impact asupra caracterului interiorului.

Saturația sau bogăția culorii este determinată de proporția pigmentului principal în volumul total de vopsea. Nuanța formată, de exemplu, de pigment roșu pur are saturație maximă. Saturația se va schimba atunci când adăugați pigment negru sau alb sau un pigment care se potrivește cu o nuanță de pe partea opusă a roții de culoare. Similar cu gradația densității luminii, gradația saturației este ajustată în funcție de adăugarea proporțională de culoare neagră, albă sau contrastantă. Tonurile de saturație zero (tonurile de gri) se numesc incolore (acromatice) sunt formate prin amestecarea alb-negru sau a două culori contrastante în proporții egale și diferă în densitatea luminii.

Schemele de culori interioare se bazează pe diverse combinații tonuri de culoare, densitatea luminii și saturația culorii. Principalele scheme de culori sunt monocrome, analoge, complementare și acromatice. Într-o schemă monocromă, se folosește o singură nuanță, aceasta dă interiorului un sentiment de integritate absolută, diversitatea căreia este introdusă prin variarea densității luminii și a bogăției de culoare. Schemele analoge sau similare se bazează pe utilizarea nuanțelor care sunt situate aproape una de alta pe roata de culori. Datorită apropierii de nuanțe, apare un efect de calm armonios care, pentru a depăși posibila monotonie, necesită introducerea diferitelor variații ale densității luminii și bogăției culorii. Schemele complementare se bazează pe nuanțe ale părților opuse ale roții de culoare contrastul lor adaugă intriga interiorului și îi conferă un sunet interesant.

Pentru a ascunde oarecum efectul unui astfel de contrast, nuanțele de culoare sunt de obicei atenuate. Modelele acromatice pot fi construite numai pe negru, alb și intermediar tonuri de gri, sau cu adăugarea unei nuanțe pentru a îmbogăți efectul general. Schemele de culori acromatice sunt adesea folosite pentru a unifica vizual spațiul sau pentru a-l mări vizual. Trebuie amintit că aceste scheme nu sunt un set rigid de reguli, ci doar principii de bază, în plus, nu toate combinațiile de culori se încadrează în scheme clare;

În domeniul amenajării interioare scarăînseamnă dimensiunea unui obiect în raport cu dimensiunea tuturor celorlalte obiecte din cameră, inclusiv a altor obiecte, oameni și zona în care se află toate. Proporție înseamnă relația dintre obiecte sau părțile lor în funcție de dimensiune. Scara corectă este atinsă atunci când toate obiectele sunt proporțional consecvente între ele și cu orice altceva din cameră. Principiile de scară și proporție se aplică tuturor lucrurilor dintr-o cameră, de la elemente arhitecturale precum ferestre, uși și mulaje până la mobilier. schema de culori, decorațiuni ferestre, accesorii și chiar modele pe țesături. Toate aceste elemente trebuie să corespundă mărimii camerei și să fie proporționale cu celelalte obiecte.

Atunci când mobilați un spațiu mic, luați în considerare întotdeauna relația dintre dimensiunile articolelor pe care le alegeți cu dimensiunea camerei (scara) și între ele (proporționalitate). De exemplu, un pian mare nu se va potrivi la scara unei camere de zi mici, iar un scaun rabatabil poate fi prea mare în comparație cu alte piese de mobilier, reducând vizual totul în jurul lui, iar alte elemente vor părea nesemnificative pe fundalul său. O măsuță de cafea elegantă va arăta decolorată pe o canapea prea mare și aspră.

De obicei, este ușor să vezi dacă un anumit element este prea mic sau prea mare pentru o zonă, dar, desigur, este nevoie de practică pentru a obține proporționalitatea perfectă.

Dezvoltați-vă abilitățile citind cărți și reviste de design interior. Studiați fotografiile camerelor ale căror interioare au fost create de profesioniști și încercați să înțelegeți de ce arată atât de bine. Într-un cuvânt, antrenează-te. Și în curând vei deveni neobișnuit de perspicace.

Regula 2: Definiți liniile

Liniile definesc spațiul. Suprafețele plane, cum ar fi pereții, podelele și tavanele sunt spații bidimensionale formate prin linii care se intersectează.

Adăugând adâncime sau volum suprafețelor plane, creăm un spațiu tridimensional pe care îl percepem imediat când intrăm într-o cameră. Cu toate acestea, liniile joacă mai mult rol important decât definiția spațiului - au proprietăți diferite.

Linii verticale implică putere și mândrie, iar accentul pus pe liniile verticale în cameră creează o atmosferă austeră. De exemplu, o coloană clasică pare întotdeauna maiestuoasă. Liniile verticale adaugă, de asemenea, înălțime și compensează liniile orizontale ale majorității pieselor de mobilier.

Linii orizontale, cum ar fi paturi și mese diferite dimensiuni, dulapurile și alte mobilier încorporat exprimă relaxare și încredere.

Linii diagonaleși, cum ar fi un acoperiș cu frontoane sau balustradele scărilor, implică mișcare, dezvoltare și atrag atenția.

Linii curbe — masa rotunda sau brațele unui scaun moale confortabil - înseamnă libertate, moliciune și senzualitate.

Când proiectați un spațiu mic, căutați modalități de a combina diferite linii. Forma arhitecturală a majorității camerelor este rectilinie, deci cele mai multe mobila este la fel. Pentru a atenua duritatea dreptunghiurilor și pătratelor și a face o cameră mai vibrantă și mai interesantă, adăugați câteva curbe sau linii diagonale pe ferestre, mobilier, mulaje sau accesorii. Dacă doriți ca camera să pară mai înaltă, adăugați linii verticale, dacă este mai lată, adăugați linii orizontale.

Regula 3: Creați un echilibru

Un alt concept important în design este echilibrul. Echilibrul se referă la echilibrul obiectelor dintr-o cameră. O camera echilibrata cu succes presupune aranjarea atenta a obiectelor in functie de greutatea lor vizuala. Dacă se atinge echilibrul, relațiile dintre obiecte vor părea naturale, rezultând frumoasa poza numit echilibru vizual. Camera va fi caracterizată de un sentiment de pace și liniște.

Două tablouri înrămate atârnate în rânduri vor încânta ochiul dacă au aproximativ aceeași dimensiune, în timp ce o combinație de două tablouri de dimensiuni diferite va arăta nefericit. Același lucru este valabil și pentru mobilier, indiferent dacă este mare sau mic; într-o cameră echilibrată, piesele de mobilier vor fi distanțate uniform, mai degrabă decât grupate într-o singură parte a camerei.

Există două tipuri de echilibru − simetric si asimetric.

Simetrie- aceasta este aceeași aranjare a obiectelor de ambele părți ale liniei de simetrie intenționate sau existente, așa-numita abordare „oglindă”. Este de natură formală. Imaginați-vă că există scaune și sfeșnice de ambele părți ale șemineului. Pentru ca simetria să fie plăcută ochiului, scaunele și sfeșnicele ar trebui, în mod ideal, să fie identice, sau cel puțin de aceeași greutate și dimensiune. Dacă sunt diferite, poate fi enervant.

La echilibru asimetric folosit pentru a obține un simț al echilibrului diverse articole aceeași greutate vizuală. Imaginează-ți câteva sfeșnice lungi și înguste pe o parte a șemineului și o vază joasă și largă pe cealaltă. Dacă obțineți scala corectă, acest aspect va fi echilibrat. Asimetria poate fi la fel de plăcută ochiului ca simetria. Deoarece este informal, este adesea și mai potrivit pentru atmosfera relaxată a spațiilor moderne de locuit.

Regula 4: Amintiți-vă de armonie și ritm

Aceste două principii se referă în principal la modele. Armonia apare atunci când elementele se combină între ele și creează o legătură care este plăcută ochiului. Se realizează atunci când toate elementele sunt legate între ele, adică atunci când toate sunt combinate în funcție de schema de culori și motivul de design.

A urma principiul armoniei nu înseamnă folosirea unei singure culori și a unui model, o astfel de repetiție pare plictisitoare și lipsită de viață. Dar pentru a crea armonie în decorul camerei, aceste elemente trebuie să fie combinate într-un anumit fel, de exemplu, să fie apropiate sau, dimpotrivă, contrastante. Puteți combina mai multe modele sau modele; Încercați să amestecați florile, dungile și carourile, de exemplu, atâta timp cât se potrivesc ca scară, motiv sau schema de culori.

Ritmîn decor, se face deseori referire la o anumită secvență sau lipsa unui element, rezultând un design stimulant. Acest lucru se realizează prin repetarea liniilor, formelor, culorilor, modelelor sau texturilor. Dacă armonia leagă o cameră, atunci ritmul conduce ochiul într-un cerc: culori, texturi și forme care se mișcă lin dintr-o parte a spațiului în alta. Este posibil ca schema de culori să nu se schimbe, dar accentuarea unei anumite culori într-o parte a camerei și dezactivarea acesteia într-o altă parte va crea ritm și va „anima” spațiul de locuit.

„Ritmul este eficient tehnica de proiectare pentru spații de locuit mici, spune Patricia Gaylor din Little Falls, New Jersey. — Pentru a face o cameră mică să pară mai mare, nu ar trebui să existe dezordine vizuală în ea. Privirea ar trebui să călătorească în spațiu, fără să zăbovească nicăieri și fără a fi distrasă de nimic. Obiectele care distrag atenția ochiului opresc fluxul vizual, întrerupând reacția inițială la cameră.”

„Poate părea puțin ciudat”, avertizează Patricia, „dar este adevărat. Când ochiul se poate mișca într-un spațiu fără piedici, experimentezi un fel de calm vizual.”

Ce poate distrage atenția ochiului de la călătoria sa calmă prin cameră? „Folosind prea multe culori”, spune Gaylor, „sau modele care creează un contrast puternic. Chiar și utilizarea lemnului deschis și întunecat în aceeași cameră va eșua; Obiectele din lemn trebuie să aibă strict același ton. Piesele de mobilier prea mari care scot camera din scară, de asemenea, distrage atenția ochiului.

Învățarea regulilor de ordine în proiectare

Abordarea fiecăruia în a crea un interior este individuală, iar dacă nu sunteți un designer profesionist, greșelile sunt inevitabile. Ce pot să spun - din când în când până și profesioniștii pășesc pe aceeași greblă. Pentru a vă salva de această greblă, am adunat 9 greșeli comune.

1. Nu încercați să reproduceți exact un interior dintr-o revistă.

Când decorați un spațiu, nu uitați că acesta este un interior pentru viata confortabila, și nu o ședință foto pentru o publicație de interior. Nu transforma casa ta intr-un muzeu de design. Strălucirea parchetului lustruit și distanțele ideale dintre vaze - toate acestea fac interiorul lipsit de suflet și ca de jucărie. Inspiră-i viața și fă-l al tău, mai degrabă decât să încerci să recreați o copertă de reviste.

2. Nu combina obiecte mici într-un spațiu mic.

M picioarele sunt speriate spatii miciși încearcă să încadrezi maxim în ea, alegând obiecte mici de interior. Vă sfătuim să nu o faceți casă de păpuși, dar cumpărați articole de mărime medie pentru a nu le reduce funcționalitatea și utilitatea. 5 elemente medii sunt mai bune decât 10 elemente mici.

3. Nu supraîncărcați interiorul cu detalii

Este ușor să treci peste bord atunci când te joci cu decorul, mai ales dacă lucrezi cu un spațiu multifuncțional. Când cumpărați a 105-a lumânare pentru sufragerie, gândiți-vă dacă nu este necesară? Aflați cum să vă opriți la timp pentru a evita supraîncărcarea spațiului. Toată lumea are nevoie de aer, chiar și de lucruri.

4. Nu încercați să mențineți unitatea unui stil

Nu vă atașați de un singur stil în interior. Casa ta va putea combina atat elementele moderne, cat si cele clasice. Este important să încercați să vă dezvoltați propriul stil de decorare, indiferent de gradațiile tradiționale.

5. Nu abuzați de simetrie

O greșeală comună la decorarea pereților: imaginile ar trebui să fie pe aceeași linie și amplasate simetric. Jos plictisitor și forme corecte- veniți cu o nouă imagine din picturi. Dar încercați să nu le atârnați de tavan, decât dacă este o pânză cu peretele întreg.

6. Nu uita de importanta iluminatului

Mărimea contează. Acest lucru este valabil și pentru iluminat. Atunci când alegeți corpuri de iluminat și lămpi, luați în considerare dimensiunea camerei și înălțimea tavanului. Spatiu mare- un candelabru mare.

7. Nu-ți fie frică să folosești minimalismul

Există o concepție greșită că minimalist design modern– plictisitor, rece și deloc potrivit pentru viață. Dacă ți-e frică să-ți transformi casa în nava spatiala, adaugă doar accesorii neutre și obiecte personale - vor domestici interiorul. Și amintiți-vă despre materialele naturale - acestea vor reîmprospăta o imagine strictă și restrânsă.

8. Nu lăsa ferestrele nesupravegheate

Planurile noastre adesea nu includ ferestre panoramice, iar în unele case sunt mici de la cuvântul „complet”. Pentru a corecta vizual acest lucru, ridicați tija cortinei la înălțimea tavanului și coborâți perdelele ondulate ușoare. Acest lucru va face ferestrele mici să pară mai mari și mai solide.

9. Nu creați un interior în jurul unui articol

O greșeală comună nu numai a designerilor, ci și a amatorilor este să pună în prim plan un element al interiorului. Este simplu: setați punctul de referință al viitoarei imagini și înconjurați-o cu detalii compatibile. Dar rezultatul final poate fi plictisitor și unilateral. Este mult mai bine să faci mai multe accente și să plasezi diverse obiecte în jurul lor. Și în schimb sistem solar veți obține o adevărată constelație de confort și frumusețe.
Drumul spre frumusețe și interior confortabil spinos și complex. Amintiți-vă de cele 9 principale „NU” și suntem siguri că veți putea crea o atmosferă confortabilă în casa dvs.!