Îmi amintesc un moment minunat. Îmi amintesc de un moment minunat, ai apărut în fața mea ca o viziune trecătoare, ca un geniu al frumuseții pure

"Amintesc moment minunat...” Alexandru Pușkin

Îmi amintesc un moment minunat:
Ai apărut înaintea mea,
Ca o viziune trecătoare
Ca un geniu al frumuseții pure.

În langoarea tristeții fără speranță
În grijile forfotei zgomotoase,
O voce blândă mi-a răsunat mult timp
Și am visat la trăsături drăguțe.

Au trecut anii. Furtuna este o rafală rebelă
Vechile vise spulberate
Și am uitat vocea ta blândă,
Trăsăturile tale cerești.

În pustie, în întunericul închisorii
Zilele mele au trecut în liniște
Fără zeitate, fără inspirație,
Fără lacrimi, fără viață, fără dragoste.

Sufletul s-a trezit:
Și apoi ai apărut din nou,
Ca o viziune trecătoare
Ca un geniu al frumuseții pure.

Și inima bate în extaz,
Și pentru el au înviat din nou
Și zeitatea și inspirația,
Și viață, și lacrimi și iubire.

Analiza poeziei lui Pușkin „Îmi amintesc un moment minunat...”

Una dintre cele mai cunoscute poezii lirice ale lui Alexandru Pușkin, „Îmi amintesc de un moment minunat...” a fost creată în 1925 și are un fundal romantic. Este dedicat primei frumuseți din Sankt Petersburg, Anna Kern (n. Poltoratskaya), pe care poetul a văzut-o pentru prima dată în 1819 la o recepție în casa mătușii sale, Prințesa Elizaveta Olenina. Fiind o persoană pasionată și temperamentală din fire, Pușkin s-a îndrăgostit imediat de Anna, care până atunci era căsătorită cu generalul Ermolai Kern și creștea o fiică. Prin urmare, legile decenței societății laice nu i-au permis poetului să-și exprime deschis sentimentele față de femeia căreia îi fusese prezentat cu doar câteva ore mai devreme. În memoria sa, Kern a rămas o „viziune trecătoare” și un „geniu al frumuseții pure”.

În 1825, soarta ia adus din nou pe Alexandru Pușkin și Anna Kern. De data aceasta - în moșia Trigorsky, nu departe de care se afla satul Mikhailovskoye, unde poetul a fost exilat pentru poezia antiguvernamentală. Pușkin nu numai că a recunoscut-o pe cea care i-a captivat imaginația în urmă cu 6 ani, dar s-a și deschis față de ea în sentimentele sale. Până atunci, Anna Kern se despărțise de „soțul ei soldat” și ducea un stil de viață destul de liber, ceea ce a provocat condamnarea în societatea seculară. Au existat legende despre romanele ei nesfârșite. Cu toate acestea, Pușkin, știind acest lucru, era încă convins că această femeie era un exemplu de puritate și evlavie. După a doua întâlnire, care a făcut o impresie de neșters poetului, Pușkin și-a scris faimosul poem.

Lucrarea este un imn la frumusețea feminină, care, potrivit poetului, poate inspira un om la cele mai nesăbuite isprăvi. La şase catrene scurte Pușkin a reușit să se potrivească cu întreaga poveste a cunoștinței sale cu Anna Kern și să transmită sentimentele pe care le-a trăit la vederea unei femei care de multi ani i-a captat imaginatia. În poemul său, poetul recunoaște că, după prima întâlnire, „o voce blândă mi-a sunat mult timp și am visat trăsături dulci”. Cu toate acestea, după cum a vrut soarta, visele tinereții au rămas un lucru din trecut, iar „rafala rebelă a furtunilor a împrăștiat visele anterioare”. În cei șase ani de despărțire, Alexandru Pușkin a devenit celebru, dar, în același timp, și-a pierdut gustul pentru viață, observând că și-a pierdut acuitatea sentimentelor și a inspirației care a fost întotdeauna inerentă poetului. Ultima picătură din oceanul dezamăgirii a fost exilul la Mikhailovskoye, unde Pușkin a fost lipsit de posibilitatea de a străluci în fața ascultătorilor recunoscători - proprietarii moșiilor proprietarilor de pământ învecinate erau puțin interesați de literatură, preferând vânătoarea și băutura.

Prin urmare, nu este surprinzător când, în 1825, soția generalului Kern a venit la moșia Trigorskoye cu mama și fiicele ei în vârstă, Pușkin a mers imediat la vecini într-o vizită de curtoazie. Și a fost răsplătit nu numai cu o întâlnire cu „geniul frumuseții pure”, dar i-a acordat și favoarea. Prin urmare, nu este de mirare că ultima strofă a poeziei este plină de o adevărată încântare. El observă că „divinitatea, inspirația, viața, lacrimile și dragostea au înviat din nou”.

Cu toate acestea, potrivit istoricilor, Alexander Pușkin a interesat-o pe Anna Kern doar ca o poetă la modă, acoperită de gloria rebeliunii, prețul căruia această femeie iubitoare de libertate îl cunoștea foarte bine. Pușkin însuși a interpretat greșit semnele de atenție de la cel care a întors capul. Drept urmare, între ei a apărut o explicație destul de neplăcută, care a punctat toate i-urile din relație. Dar chiar și în ciuda acestui fapt, Pușkin i-a dedicat mult mai multe poezii încântătoare Annei Kern, timp de mulți ani luând în considerare această femeie care a îndrăznit să conteste principiile morale. înalta societate, muza și zeitatea lui, pe care o înclina și o admira, în ciuda bârfelor și bârfelor.

Alexandru MAYKAPAR

M.I. Glinka

„Îmi amintesc un moment minunat”

Anul creării: 1840. Autograf nu a fost găsit. Prima dată publicată de M. Bernard în 1842.

Romantismul lui Glinka este un exemplu al acelei unități inextricabile a poeziei și muzicii, în care este aproape imposibil să ne imaginăm un poem Pușkin fără intonația compozitorului. Diamantul poetic a primit un decor muzical demn. Cu greu există un poet care să nu viseze la un asemenea cadru pentru creațiile sale.

Chercher la fe mme (franceză - caută o femeie) - acest sfat nu ar putea fi mai potrivit dacă vrem să ne imaginăm mai clar nașterea unei capodopere. Mai mult, se dovedește că în crearea sa sunt implicate două femei, dar... cu același nume de familie: Kern - mama Anna Petrovna și fiica Ekaterina Ermolaevna. Prima l-a inspirat pe Pușkin să creeze o capodopera poetică. Al doilea este ca Glinka să creeze o capodoperă muzicală.

Muza lui Pușkin. Poem

Y. Lotman scrie viu despre Anna Petrovna Kern în legătură cu această poezie a lui Pușkin: „A.P. În viața lui Kern, ea nu a fost doar frumoasă, ci și o femeie dulce și bună, cu o soartă nefericită. Adevărata ei chemare era să tacă viata de familie, ceea ce a reușit în cele din urmă, recăsătorindu-se și foarte fericită după patruzeci de ani. Dar în momentul în care l-a întâlnit pe Pușkin în Trigorskoye, aceasta era o femeie care și-a părăsit soțul și se bucura de o reputație destul de ambiguă. Sentimentul sincer al lui Pușkin pentru A.P. Kern, când trebuia exprimat pe hârtie, s-a transformat în mod caracteristic în conformitate cu formulele convenționale ale ritualului iubitor-poetic. Fiind exprimată în poezie, a respectat legile versurilor romantice și a transformat A.P. „geniul frumuseții pure” al lui Kern.

Poezia este un quatrain clasic (quatrain) - clasic în sensul că fiecare strofă conține un gând complet.

Acest poem exprimă conceptul lui Pușkin, conform căruia mișcarea înainte, adică dezvoltarea, a fost considerată de Pușkin ca renaştere:„zile originale, pure” - „amăgiri” - „renaștere”. Pușkin a formulat această idee în moduri diferite în poezia sa din anii 1920. Iar poemul nostru este una dintre variațiile pe această temă.

Îmi amintesc un moment minunat:
Ai apărut înaintea mea,
Ca o viziune trecătoare
Ca un geniu al frumuseții pure.

În langoarea tristeții fără speranță,
În grijile forfotei zgomotoase,
O voce blândă mi-a răsunat mult timp
Și am visat la trăsături drăguțe.

Au trecut anii. Furtuna este o rafală rebelă
Vechile vise spulberate
Și am uitat vocea ta blândă,
Trăsăturile tale cerești.

În pustie, în întunericul închisorii
Zilele mele au trecut în liniște
Fără zeitate, fără inspirație,
Fără lacrimi, fără viață, fără dragoste.

Sufletul s-a trezit:
Și apoi ai apărut din nou,
Ca o viziune trecătoare
Ca un geniu al frumuseții pure.

Și inima bate în extaz,
Și pentru el au înviat din nou
Și zeitatea și inspirația,
Și viață, și lacrimi și iubire.

muza lui Glinka. Romantism

În 1826, Glinka a cunoscut-o pe Anna Petrovna. Au început o relație de prietenie care a durat până la moartea lui Glinka. Ulterior, ea a publicat „Amintiri despre Pușkin, Delvig și Glinka”, care povestește multe episoade din prietenia ei cu compozitorul. În primăvara anului 1839, Glinka s-a îndrăgostit de fiica lui A.P. Kern - Ekaterina Ermolaevna. Intenționau să se căsătorească, dar acest lucru nu s-a întâmplat. Glinka a descris istoria relației lui cu ea în a treia parte a „Notelor” sale. Iată una dintre înregistrări (decembrie 1839): „Iarna, mama a venit și a rămas cu sora mea, apoi m-am mutat și eu acolo (aceasta a fost perioada relațiilor complet deteriorate dintre Glinka și soția sa Maria Petrovna. - A.M.). E.K. mi-am revenit și i-am scris un vals pentru orchestră în si major. Apoi, nu știu din ce motiv, povestea de dragoste a lui Pușkin „Îmi amintesc de un moment minunat”.

Spre deosebire de forma poeziei lui Pușkin - un catren cu rimă încrucișată, în romantismul lui Glinka se repetă ultimul rând al fiecărei strofe. Acest lucru era impus de lege muzical forme. Particularitatea părții de conținut a poemului lui Pușkin - completitudinea gândirii în fiecare strofă - Glinka a fost păstrată cu grijă și chiar îmbunătățită prin intermediul muzicii. Se poate argumenta că în aceasta el ar putea fi exemplificat prin cântecele lui F. Schubert, de exemplu, „Păstrăv”, în care acompaniamentul muzical al strofelor este strict în concordanță cu conținutul episodului dat.

Romantismul lui M. Glinka este astfel structurat încât fiecare strofă, în concordanță cu conținutul ei literar, are și un cadru muzical propriu. Realizarea acestui lucru a fost o preocupare deosebită pentru Glinka. Există o mențiune specială despre aceasta în notele lui A.P. Kern: „[Glinka] mi-a luat poeziile lui Pușkin, scrise de mâna lui: „Îmi amintesc de un moment minunat...” pentru a le pune în muzică, iar el le-a pierdut, Dumnezeu să-l ierte! El a vrut să compună muzică pentru aceste cuvinte care să corespundă pe deplin conținutului lor, iar pentru aceasta a fost necesar să scrie o muzică specială pentru fiecare strofă și a petrecut mult timp îngrijorându-se pentru asta.”

Ascultați sunetul unui romantism, de preferință interpretat de un cântăreț, de exemplu, S. Lemeshev), care a pătruns în sens, și nu doar reproducerea partituri, și o veți simți: începe cu o poveste despre trecut - eroul își amintește apariția unei imagini minunate pentru el; muzica introducerii la pian sună într-un registru înalt, liniștit, ușor, ca un miraj... În al treilea vers (a treia strofă a poeziei) Glinka transmite minunat în muzică imaginea unui „impuls rebel de furtuni”: în acompaniament, mișcarea în sine devine agitată, acordurile sună ca bătăi rapide ale pulsului (în orice caz, așa se poate executa), măturând pasaje scurte asemănătoare unei scale ca fulgerele. În muzică, această tehnică se întoarce la așa-numitele tirate, care se găsesc din abundență în lucrările care descriu lupta, aspirația, impulsul. Acest episod furtunos este înlocuit în același vers de un episod în care tiradele se aud deja stingând, de departe („... ți-am uitat vocea blândă”).

Pentru a transmite starea de „sălbăticie” și „întunericul închisorii”, Glinka găsește și o soluție remarcabilă din punct de vedere al expresivității: acompaniamentul devine acord, fără pasaje furtunoase, sunetul este ascetic și „tert”. După acest episod, reluarea romantismului sună deosebit de luminos și inspirat (întoarcerea materialului muzical original este chiar Pușkin renaştere), cu cuvintele: „Sufletul s-a trezit”. Reluare muzical Cea lui Glinka corespunde exact poetic reluare. Tema extatică a iubirii culminează cu coda romantismului, care este ultima strofă a poeziei. Aici ea sună cu pasiune și entuziasm pe fundalul unui acompaniament care transmite minunat bătăile inimii „în extaz”.

Goethe și Beethoven

ÎN ultima dată A.P. Kern și Glinka s-au întâlnit în 1855. „Când am intrat, m-a primit cu recunoștință și acel sentiment de prietenie care ne-a marcat prima cunoaștere, fără să se schimbe vreodată în caracterul lui. (...) În ciuda fricii de a-l supăra prea tare, nu am putut suporta și i-am cerut (de parcă simțeam că nu îl voi mai vedea) să cânte romantismul lui Pușkin „Îmi amintesc un moment minunat...” , a făcut asta cu plăcere și m-a adus la încântare! (...)

Doi ani mai târziu, și tocmai pe 3 februarie (ziua onomastică), era plecat! A fost înmormântat în aceeași biserică în care s-a ținut înmormântarea lui Pușkin, iar în același loc am plâns și m-am rugat pentru odihna amândurora!”

Ideea exprimată de Pușkin în această poezie nu era nouă. Ceea ce era nou era expresia sa poetică ideală în literatura rusă. Dar în ceea ce privește moștenirea mondială - literară și muzicală, nu se poate să nu amintească în legătură cu această capodopera Pușkin o altă capodoperă - poemul lui I.V. Goethe" Iubire nouă - noua viata„(1775). În clasicul german, ideea renașterii prin iubire dezvoltă gândul pe care Pușkin l-a exprimat în ultima strofă (și Glinka în coda) a poemului său - „Și inima bate în extaz...”

Iubire nouă - viață nouă

Inimă, inimă, ce s-a întâmplat,
Ce ți-a încurcat viața?
Ești plin de viață nouă,
nu te recunosc.
Tot ce ardeai a trecut,
Ce a iubit și a dorit,
Toată pacea, dragostea pentru muncă, -
Cum ai intrat în probleme?

Forță nelimitată, puternică
Această tânără frumusețe
Această feminitate dulce
Ești captivat până la mormânt.
Și este posibilă trădarea?
Cum să scapi, să scapi din captivitate,
Will, să câștige aripi?
Toate căile duc la ea.

Oh, uite, oh, salvează-mă...
Sunt trucuri peste tot, nu eu,
Pe un fir minunat, subțire
Dansez, abia trăiesc.
Trăiește în captivitate, într-o cușcă magică,
A fi sub pantoful unei cochete, -
Cum pot suporta o asemenea rușine?
O, lasă-mă, iubire, lasă-mă!
(Traducere de V. Levik)

Într-o epocă mai apropiată de Pușkin și Glinka, acest poem a fost pus pe muzică de Beethoven și publicat în 1810 în ciclul „Șase cântece pentru voce cu acompaniament de pian” (op. 75). Este de remarcat faptul că Beethoven și-a dedicat cântecul, precum romantismul lui Glinka, femeii care l-a inspirat. Era prințesa Kinskaya. Este posibil ca Glinka să cunoască acest cântec, deoarece Beethoven era idolul lui. Glinka îl menționează de multe ori pe Beethoven și lucrările sale în Notele sale, iar într-una dintre discuțiile sale care datează din 1842, el vorbește chiar despre el ca fiind „la modă”, iar acest cuvânt este scris pe pagina corespunzătoare a Notelor cu creion roșu.

Aproape în același timp, Beethoven a scris o sonată pentru pian (op. 81a) - una dintre puținele sale lucrări programatice. Fiecare parte are un titlu: „Adio”, „Separare”, „Întoarcere” (alias „Data”). Aceasta este foarte aproape de tema lui Pușkin - Glinka!...

Punctuația de A. Pușkin. Citat De: Pușkin A.S.. eseuri. T. 1. – M.. 1954. P. 204.

Glinka M. Opere literare si corespondenta. – M., 1973. P. 297.

Pușkin a fost o persoană pasionată, entuziastă. A fost atras nu numai de romantismul revoluționar, ci și frumusețe feminină. Citirea poeziei „Îmi amintesc de un moment minunat” de Alexandru Sergheevici Pușkin înseamnă a trăi cu el entuziasmul unei iubiri romantice frumoase.

În ceea ce privește istoria creației poeziei, scrisă în 1825, părerile cercetătorilor despre opera marelui poet rus au fost împărțite. Versiunea oficială spune că „geniul frumuseții pure” a fost A.P. Kern. Dar unii savanți literari cred că lucrarea a fost dedicată soției împăratului Alexandru I, Elizaveta Alekseevna, și este de natură camerală.

Pușkin a cunoscut-o pe Anna Petrovna Kern în 1819. S-a îndrăgostit instantaneu de ea și a păstrat mulți ani imaginea care l-a lovit în inimă. Șase ani mai târziu, în timp ce își ispăși pedeapsa la Mikhailovskoye, Alexander Sergeevich s-a întâlnit din nou cu Kern. Era deja divorțată și ducea un stil de viață destul de liber pentru secolul al XIX-lea. Dar pentru Pușkin, Anna Petrovna a continuat să rămână un fel de ideal, un model de evlavie. Din păcate, pentru Kern, Alexander Sergeevich a fost doar un poet la modă. După o poveste de dragoste trecătoare, ea nu s-a comportat corespunzător și, potrivit cercetătorilor Pușkin, l-a forțat pe poet să-și dedice poemul.

Textul poeziei lui Pușkin „Îmi aduc aminte de un moment minunat” este împărțit în mod convențional în 3 părți. În strofa din titlu, autorul vorbește cu entuziasm despre prima sa întâlnire cu o femeie uimitoare. Încântat, îndrăgostit la prima vedere, autorul rămâne perplex, este aceasta o fată, sau o „viziune trecătoare” care este pe cale să dispară? Tema principală a lucrării este dragostea romantică. Puternic, profund, îl absoarbe complet pe Pușkin.

Următoarele trei strofe spun povestea exilului autorului. Este o perioadă dificilă de „tristețe fără speranță care lâncezește”, de despărțire de idealurile anterioare și de confruntare cu adevărul dur al vieții. Pușkin din anii 20 a fost un luptător pasionat care a simpatizat cu idealurile revoluționare și a scris poezie anti-guvernamentală. După moartea decembriștilor, viața lui părea să înghețe și să-și piardă sensul.

Dar apoi Pușkin își reîntâlnește fosta dragoste, care i se pare un dar al sorții. Sentimentele tinerețe izbucnesc cu o vigoare reînnoită, erou liric Este ca și cum s-ar trezi din hibernare, simțind dorința de a trăi și de a crea.

Poezia este predată la o lecție de literatură în clasa a VIII-a. Este destul de ușor de învățat, deoarece la această vârstă mulți își experimentează prima dragoste, iar cuvintele poetului rezonează în inimă. Puteți citi poezia online sau o puteți descărca de pe site-ul nostru.

Îmi amintesc un moment minunat:
Ai apărut înaintea mea,
Ca o viziune trecătoare
Ca un geniu al frumuseții pure.

În langoarea tristeții fără speranță
În grijile forfotei zgomotoase,
O voce blândă mi-a răsunat mult timp
Și am visat la trăsături drăguțe.

Au trecut anii. Furtuna este o rafală rebelă
Vechile vise spulberate
Și am uitat vocea ta blândă,
Trăsăturile tale cerești.

În pustie, în întunericul închisorii
Zilele mele au trecut în liniște
Fără zeitate, fără inspirație,
Fără lacrimi, fără viață, fără dragoste.

Sufletul s-a trezit:
Și apoi ai apărut din nou,
Ca o viziune trecătoare
Ca un geniu al frumuseții pure.

Și inima bate în extaz,
Și pentru el au înviat din nou
Și zeitatea și inspirația,
Și viață, și lacrimi și iubire.

Poezia lui K*** „Îmi amintesc de un moment minunat...” de A.S Pușkin datează din 1825. Poetul și prietenul lui Pușkin A.A. Delvig a publicat-o în „Northern Flowers” în 1827. Aceasta este o poezie pe tema dragostei. A.S Pușkin a avut o atitudine specială față de tot ceea ce ține de dragoste în această lume. Pentru el, dragostea în viață și în muncă a fost o pasiune care dădea un sentiment de armonie.

Pentru textul integral al poeziei „Îmi amintesc de un moment minunat...” de A.S Pușkin, vezi sfârșitul articolului.

Poemul se adresează Annei Petrovna Kern, tânără femeie atrăgătoare, pe care poetul în vârstă de douăzeci de ani l-a văzut pentru prima dată la un bal la Sankt Petersburg în casa familiei Olenin în 1819. A fost o întâlnire trecătoare, iar Pușkin a comparat-o cu viziunea frumuseții divine din frumoasa lucrare a lui Jukovski „Lalla Ruk”.

Când analizați „Îmi amintesc de un moment minunat...” ar trebui să acordați atenție faptului că limbajul acestei lucrări este neobișnuit. A fost curățat de toate detaliile. Puteți observa cinci cuvinte repetate de două ori - zeitate, inspirație, lacrimi, viață, iubire. Un astfel de apel nominal" formează un complex semantic legat de domeniul creativității artistice.”

Timpul în care poetul se afla în exilul sudic (1823-1824), apoi în Mikhailovskoye („în pustiu, în întunericul închisorii”) a fost o criză și o perioadă dificilă pentru el. Dar, la începutul anului 1825, Alexandru Sergheevici a ajuns să se confrunte cu el însuși, cu gândurile sale sumbre și „a venit o trezire în sufletul său”. În această perioadă, l-a văzut pentru a doua oară pe A.P. Kern, care a venit să o viziteze pe Praskovya Aleksandrovna Osipova, care locuia alături de Pușkin, în Trigorskoye.

Poezia începe cu o trecere în revistă a evenimentelor trecute, a timpului petrecut

„În langoarea tristeții fără speranță,
În anxietățile forfotei zgomotoase...”

Dar anii au trecut și a început o perioadă de exil.

„În pustie, în întunericul închisorii,
Zilele mele au trecut în liniște
Fără zeitate, fără inspirație,
Fără lacrimi, fără viață, fără dragoste.”

Depresia nu a durat mult. Și Alexander Sergeevich vine la o nouă întâlnire cu un sentiment de bucurie în viață.

„Sufletul s-a trezit
Și apoi ai apărut din nou,
Ca o viziune trecătoare
Ca un geniu al frumuseții pure.”

Ce a cauzat asta forță motrice, cu ajutorul căruia s-a recăpătat viața poetului culori strălucitoare? Aceasta este creativitatea. Din poezia „Încă o dată am vizitat...” (în altă ediție) puteți citi:

„Dar iată-mă cu un scut misterios
Sfânta Providență a răsărit,
Poezia ca un înger mângâietor
Ea m-a salvat și am înviat în suflet.”

Referitor la teme ale poeziei „Îmi amintesc de un moment minunat...”, apoi, potrivit unor experți literari, tema dragostei de aici este subordonată unei alte teme, filozofice și psihologice. Observarea „condițiilor diferite” lumea interioara poetul în raport cu această lume cu realitatea” – acesta este principalul lucru despre care vorbim.

Dar nimeni nu a anulat dragostea. Este prezentată în poezie pe scară largă. Iubirea a fost cea care i-a adăugat lui Pușkin puterea atât de necesară și i-a înseninat viața. Dar sursa trezirii autorului a fost poezia.

Măsurul poetic al operei este iambic. Pentametru, cu rima încrucișată. Din punct de vedere compozițional, poezia „Îmi amintesc de un moment minunat” este împărțită în trei părți. Câte două strofe fiecare. Lucrarea este scrisă într-o cheie majoră. Conține în mod clar motivul trezirii la o nouă viață.

„Îmi amintesc un moment minunat...” A.S Pushkina aparține galaxiei celor mai populare lucrări ale poetului. Celebrul romantism al lui M.I Glinka, bazat pe textul „Îmi amintesc de un moment minunat”, a contribuit la popularizarea și mai mare a acestei creații.

LA***

Îmi amintesc un moment minunat:
Ai apărut înaintea mea,
Ca o viziune trecătoare
Ca un geniu al frumuseții pure.
În langoarea tristeții fără speranță,
În grijile forfotei zgomotoase,
O voce blândă mi-a răsunat mult timp,
Și am visat la trăsături drăguțe.
Au trecut anii. Furtuna este o rafală rebelă
Vechile vise spulberate
Și am uitat vocea ta blândă,
Trăsăturile tale cerești.
În pustie, în întunericul închisorii
Zilele mele au trecut în liniște
Fără zeitate, fără inspirație,
Fără lacrimi, fără viață, fără dragoste.
Sufletul s-a trezit:
Și apoi ai apărut din nou,
Ca o viziune trecătoare
Ca un geniu al frumuseții pure.
Și inima bate în extaz,
Și pentru el au înviat din nou
Și zeitatea și inspirația,
Și viață, și lacrimi și iubire.

Anna Kern: Viața în numele iubirii Sysoev Vladimir Ivanovici

„GENIUL FRUMUSEȚII PURE”

„A doua zi trebuia să plec la Riga cu sora mea Anna Nikolaevna Wulf. A venit dimineața și, drept rămas bun, mi-a adus un exemplar al celui de-al doilea capitol din „Onegin” (30), în foi netăiate, între care am găsit o foaie de hârtie de patru ori cu versuri:

Îmi amintesc un moment minunat;

Ai apărut înaintea mea,

Ca o viziune trecătoare

Ca un geniu al frumuseții pure.

În langoarea tristeții fără speranță,

În grijile forfotei zgomotoase,

Și am visat la trăsături drăguțe.

Au trecut anii. Furtuna este o rafală rebelă

Vechile vise spulberate

Trăsăturile tale cerești.

În pustie, în întunericul închisorii

Zilele mele au trecut în liniște

Fără zeitate, fără inspirație,

Fără lacrimi, fără viață, fără dragoste.

Sufletul s-a trezit:

Și apoi ai apărut din nou,

Ca o viziune trecătoare

Ca un geniu al frumuseții pure.

Și inima bate în extaz,

Și pentru el au înviat din nou

Și zeitatea și inspirația,

Și viață, și lacrimi și iubire!

Când eram gata să ascund cadoul poetic în cutie, s-a uitat îndelung la mine, apoi l-a smuls frenetic și nu a mai vrut să-l returneze; I-am rugat din nou cu forța; Nu știu ce i-a trecut prin cap atunci.”

Ce sentimente avea atunci poetul? Jenă? Excitare? Poate îndoială sau chiar remuşcări?

A fost acest poem rezultatul unei infatuări de moment – sau al unei epifanie poetică? Mare este secretul geniului... Doar o combinație armonioasă a câtorva cuvinte, iar când ele sună, o imagine feminină ușoară, plină de farmec feeric, apare imediat în imaginația noastră, parcă s-ar concretiza din subțire... A scrisoare poetică de dragoste către eternitate...

Mulți savanți literari au supus această poezie la cea mai atentă analiză. Dispute despre diverse opțiuni interpretările sale, care au început în zorii secolului al XX-lea, sunt încă în curs și probabil vor continua.

Unii cercetători ai lucrării lui Pușkin consideră că această poezie este pur și simplu o glumă răutăcioasă a poetului, care a decis să creeze o capodopera folosind doar clișeele poeziei romantice rusești din prima treime a secolului al XIX-lea. versuri de dragoste. Într-adevăr, din o sută trei dintre cuvintele sale, mai mult de șaizeci sunt platitudini bine uzate („voce blândă”, „impuls rebel”, „divinitate”, „trăsături cerești”, „inspirație”, „inima bate în extaz” , etc.). Să nu luăm în serios această viziune asupra unei capodopere.

Potrivit majorității pușkiniștilor, expresia „geniul frumuseții pure” este un citat deschis din poemul lui V. A. Jukovski „Lalla-Ruk”:

Oh! Nu locuiește cu noi

Un geniu al frumuseții pure;

Doar ocazional îl vizitează

Noi din înălțimile cerești;

Este pripit, ca un vis,

Ca un vis de dimineață aerisit;

Și în sfânta pomenire

Nu este despărțit de inima lui!

El este doar în momente pure

Ființa vine la noi

Și aduce revelații

benefic pentru inimi.

Pentru Jukovski, această frază a fost asociată cu o serie de imagini simbolice - o viziune cerească fantomatică, „grabă, ca un vis”, cu simboluri ale speranței și somnului, cu tema „momentelor pure ale ființei”, separarea inimii. din „regiunea întunecată a pământului”, cu tema inspirației și revelațiilor sufletului.

Dar Pușkin probabil nu cunoștea această poezie. Scrisă pentru sărbătoarea dată la Berlin la 15 ianuarie 1821 de regele prusac Frederic cu ocazia sosirii din Rusia a fiicei sale Alexandra Feodorovna, soția marelui duce Nikolai Pavlovici, a apărut tipărit abia în 1828. Jukovski nu i-a trimis-o lui Pușkin.

Cu toate acestea, toate imaginile concentrate simbolic în sintagma „geniul frumuseții pure” apar din nou în poemul lui Jukovski „Obișnuiam să fiu o tânără muză” (1823), dar într-o atmosferă expresivă diferită - așteptările „dătătorul de cântări”, tânjind după frumusețea genială pură – când steaua lui sclipește.

Am fost o tânără muză

Întâlnit în partea sublunară,

Și inspirația a zburat

Din cer, nepoftit, la mine;

Arătat spre tot ce este pământesc

Este o rază dătătoare de viață -

Și pentru mine la vremea aceea era

Viața și poezia sunt una.

Dar dătătorul de cântări

Nu m-a mai vizitat de mult timp;

Întoarcerea lui mult dorită

Ar trebui să aștept din nou?

Sau pentru totdeauna pierderea mea

Și harpa nu va suna pentru totdeauna?

Dar tot ce este din vremuri minunate,

Când mi-a fost disponibil,

Totul din întuneric drag, clar

Am salvat zilele trecute...

Flori ale unui vis retras

Și viața cele mai bune flori, -

Îl așez pe altarul tău sacru,

O, geniu al frumuseții pure!

Jukovski a oferit simbolismul asociat cu „geniul frumuseții pure” cu propriul său comentariu. Se bazează pe conceptul de frumusețe. „Frumoasa... nu are nici nume, nici imagine; ne vizitează în cele mai bune momente ale vieții”; „ni apare doar în câteva minute, doar pentru a ne vorbi, pentru a ne reînvia, pentru a ne ridica sufletul”; „Doar ceea ce nu este acolo este frumos”... Frumosul este asociat cu tristețea, cu dorința „de ceva mai bun, secret, îndepărtat, care se leagă de el și care există pentru tine undeva. Și această dorință este una dintre cele mai inexprimabile dovezi ale nemuririi sufletului.”

Dar, cel mai probabil, așa cum a remarcat pentru prima dată celebrul filolog academician V.V Vinogradov în anii 1930, imaginea „geniului frumuseții pure” a apărut în imaginația poetică a lui Pușkin la acea vreme, nu atât în legătură directă cu poemul lui Jukovski „Lalla-Ruk”. sau „Sunt o tânără muză, s-a întâmplat”, la fel de mult ca sub impresia articolului său „Madona lui Rafael (Din o scrisoare despre Galeria Dresda)”, publicat în „Steaua polară pentru 1824” și reproducând legenda larg răspândită la acea dată despre crearea celebrului tablou „Madona Sixtină”: „Se spune că Rafael, după ce și-a întins pânza pentru acest tablou, nu a știut de mult ce va fi pe ea: inspirația nu a venit. Într-o zi a adormit gândindu-se la Madona și cu siguranță l-a trezit vreun înger. A sărit în sus: ea este aici strigând, arătă spre pânză și desenă primul desen. Și, de fapt, acesta nu este un tablou, ci o viziune: cu cât privești mai mult, cu atât ești mai viu convins că ceva nefiresc se întâmplă în fața ta... Aici sufletul pictorului... cu o simplitate și o ușurință uimitoare, a transmis pânzei miracolul care a avut loc în interiorul ei... Eu... am început să simt clar că sufletul se răspândește... Era acolo unde nu poate fi decât în cele mai bune momente ale vieții.

Geniul frumuseții pure a fost cu ea:

El este doar în momente pure

Geneza zboară spre noi

Și ne aduce viziuni

Inaccesibil viselor.

...Și cu siguranță îmi vine în minte gândul că acest tablou s-a născut într-un moment de minune: perdeaua s-a deschis, iar secretul cerului a fost dezvăluit ochilor omului... Totul, chiar și aerul, se transformă într-un înger curat în prezența acestei fecioare cerești care trec.”

Almanahul „Steaua polară” cu articolul lui Jukovski a fost adus la Mihailovskoie de A. A. Delvig în aprilie 1825, cu puțin timp înainte ca Anna Kern să sosească la Trigorskoye, iar după citirea acestui articol, imaginea Madonei s-a impus ferm în imaginația poetică a lui Pușkin.

„Dar baza morală și mistică a acestui simbolism i-a fost străină lui Pușkin”, spune Vinogradov. – În poemul „Îmi amintesc de un moment minunat”, Pușkin a folosit simbolismul lui Jukovski, coborându-l din cer pe pământ, lipsindu-l de o bază religioasă și mistică...

Pușkin, îmbinând imaginea femeii iubite cu imaginea poeziei și păstrând majoritatea simbolurilor lui Jukovski, cu excepția celor religioase și mistice

Trăsăturile tale cerești...

Zilele mele au trecut în liniște

Fără zeitate, fără inspirație...

Și pentru el au înviat din nou

Atât zeitatea, cât și inspirația...

construieşte din acest material nu numai o lucrare de nou ritmic şi compoziție figurativă, dar și o rezoluție semantică diferită, străină de conceptul ideologic și simbolic al lui Jukovski.”

Nu trebuie să uităm că Vinogradov a făcut o astfel de declarație în 1934. Aceasta a fost o perioadă de propagandă antireligioasă pe scară largă și de triumf al viziunii materialiste asupra dezvoltării societății umane. Timp de încă o jumătate de secol, savanții literari sovietici nu au atins tema religioasă în lucrările lui A. S. Pușkin.

Replicile „în tristețea tăcută a fără speranță”, „în depărtare, în întunericul închisorii” sunt foarte în consonanță cu „Eda” de E. A. Baratynsky; Pușkin a împrumutat câteva rime de la el însuși - din scrisoarea Tatianei către Onegin:

Și chiar în acest moment

Nu ești tu, dulce viziune...

Și nu este nimic surprinzător aici - opera lui Pușkin este plină de reminiscențe literare și chiar citate directe; cu toate acestea, folosind replicile care îi plăceau, poetul le-a transformat dincolo de recunoaștere.

Potrivit remarcabilului filolog rus și savant Pușkin B.V. Tomashevsky, acest poem, în ciuda faptului că pictează o imagine feminină idealizată, este, fără îndoială, asociat cu A.P. Kern. „Nu degeaba chiar în titlul „K***” se adresează femeii iubite, chiar dacă este reprezentată într-o imagine generalizată a unei femei ideale.”

Acest lucru este indicat de lista de poezii compilată de însuși Pușkin între 1816-1827 (a fost păstrată printre lucrările sale), pe care poetul nu a inclus-o în ediția din 1826, dar a intenționat să le includă în colecția sa de poezii în două volume (este a fost publicată în 1829). Poezia „Îmi amintesc de un moment minunat...” are aici titlul „Către A.P. K[ern], indicând direct pe cel căruia îi este dedicată.

Doctorul în științe filologice N.L Stepanov a subliniat interpretarea acestei lucrări care s-a format în vremea lui Pușkin și a devenit un manual: „Pușkin, ca întotdeauna, este extrem de precis în poeziile sale. Dar, transmițând latura faptică a întâlnirilor sale cu Kern, el creează o lucrare care dezvăluie și lumea interioară a poetului însuși. În tăcerea singurătății lui Mihailovski, o întâlnire cu A.P. Kern a evocat poetului exilat amintiri ale furtunilor recente ale vieții sale și regretul libertății pierdute și bucuria unei întâlniri care i-a transformat viața de zi cu zi monotonă și, mai ales , bucuria creativității poetice.”

Un alt cercetător, E. A. Maimin, a remarcat mai ales muzicalitatea poeziei: „Este ca o compoziție muzicală, dată în același timp și evenimente realeîn viața lui Pușkin și într-un mod ideal„geniul frumuseții pure”, împrumutat din poezia lui Jukovski. O anumită idealitate în rezolvarea temei nu neagă însă spontaneitatea vie în sunetul poemului și în percepția ei. Acest sentiment de spontaneitate vie provine nu atât din intriga, cât din muzica captivantă, unică a cuvintelor. Există multă muzică în poem: melodioasă, durabilă în timp, muzică persistentă a versului, muzică a simțirii. Și, ca și în muzică, ceea ce apare în poem nu este o imagine directă, nu tangibilă în mod obiectiv a iubitului - ci imaginea iubirii în sine. Poezia se bazează pe variații muzicale ale unei game limitate de imagini-motive: un moment minunat - un geniu al frumuseții pure - o zeitate - inspirație. De la sine, aceste imagini nu conțin nimic imediat, concret. Toate acestea provin din lumea conceptelor abstracte și înalte. Dar în designul muzical general al poemului ele devin concepte vii, imagini vii.”

Profesorul B.P. Gorodetsky în publicația sa academică „Versurile lui Pușkin” a scris: „Misterul acestui poem este că tot ceea ce știm despre personalitatea lui A.P. Kern și atitudinea lui Pușkin față de ea, în ciuda întregii reverențe a femeii care s-a dovedit a fi capabilă. a evoca în sufletul poetului un sentiment care a devenit baza unei opere de artă inexprimabil de frumoasă, nu ne apropie în nici un fel și în niciun caz de înțelegerea acelui secret al artei care face din această poezie tipică unui mare număr. situații similare și capabile să înnobileze și să învăluie sentimente cu frumusețe milioane de oameni...

Apariția bruscă și de scurtă durată a unei „viziuni trecătoare” în imaginea unui „geniu al frumuseții pure”, fulgerând printre întunericul închisorii, când zilele poetului se târau „fără lacrimi, fără viață, fără iubire”, putea învia în sufletul său „și zeitatea și inspirația, / Și viața, și lacrimile și iubirea” numai în cazul în care toate acestea fuseseră deja experimentate de el mai devreme. Acest tip de experiență a avut loc în prima perioadă a exilului lui Pușkin - ei au creat acea experiență spirituală a lui, fără de care apariția ulterioară a „Adio” și pătrunderi atât de uimitoare în adâncurile spiritului uman precum „Vraja” iar „For the Shores of the Fatherland” ar fi fost de neconceput. Au creat și acea experiență spirituală, fără de care poemul „Îmi amintesc de un moment minunat” nu ar fi putut apărea.

Toate acestea nu trebuie înțelese prea simplist, în sensul că, pentru crearea poeziei, imaginea reală a relației lui A.P. Kern și Pușkin cu ea a avut o importanță mică. Fără ele, desigur, nu ar exista poezie. Dar poemul în forma în care există nu ar fi existat chiar dacă întâlnirea cu A.P. Kern nu ar fi fost precedată de trecutul lui Pușkin și de întreaga experiență dificilă a exilului său. Imaginea reală a lui A.P. Kern părea să învie din nou sufletul poetului, dezvăluindu-i frumusețea nu numai a trecutului iremediabil trecut, ci și a prezentului, care este afirmată direct și precis în poem:

Sufletul s-a trezit.

De aceea, problema poeziei „Îmi amintesc de un moment minunat” ar trebui rezolvată, parcă întorcând-o invers: nu a fost o întâlnire întâmplătoare cu A.P. Kern care a trezit sufletul poetului și a făcut ca trecutul să prindă viață în nou. frumusețea, ci, dimpotrivă, acel proces de renaștere și restabilire a puterii spirituale a poetului, care a început ceva mai devreme, a determinat complet toate principalele trăsături caracteristiceși conținutul intern al poemului cauzat de întâlnirea cu A.P. Kern.”

Criticul literar A.I Beletsky, în urmă cu mai bine de 50 de ani, a exprimat mai întâi timid ideea că personajul principal din acest poem nu este deloc o femeie, ci inspirație poetică. „Complet secundară”, a scris el, „ni se pare întrebarea numelui unei femei adevărate, care a fost apoi ridicată la culmile unei creații poetice, unde trăsăturile ei reale au dispărut, iar ea însăși a devenit o generalizare, o ordine ritmică. expresia verbală a unei anumite idei estetice generale... Tema iubirii în acest poem se subordonează clar unei alte teme, filozofice și psihologice, iar tema sa principală este tema diferite state lumea interioară a poetului în relația acestei lumi cu realitatea.”

Profesorul M.V Stroganov a mers cel mai departe în identificarea imaginii Madonnei și a „geniului frumuseții pure” din această poezie cu personalitatea Annei Kern: „Poezia „Îmi amintesc de un moment minunat...” a fost scris, evident, pe una. noapte - între 18 și 19 iulie 1825, după o plimbare comună între Pușkin, Kern și Wulfs în Mikhailovskoye și în ajunul plecării lui Kern la Riga. În timpul plimbării, Pușkin, conform amintirilor lui Kern, a vorbit despre „prima lor întâlnire la Olenini”, a vorbit cu entuziasm despre asta, iar la sfârșitul conversației a spus:<…>. Arătai ca o fată atât de nevinovată...” Toate acestea sunt incluse în acea amintire a „momentului minunat” căruia îi este dedicată prima strofă a poeziei: atât prima întâlnire în sine, cât și imaginea lui Kern – „o fată nevinovată”. ” (virginal). Dar acest cuvânt - virginal - înseamnă în franceză Maica Domnului, Fecioară imaculată. Așa apare o comparație involuntară: „ca un geniu al frumuseții pure”. Și a doua zi, dimineața, Pușkin i-a adus lui Kern o poezie... Dimineața s-a dovedit a fi mai înțeleaptă decât seara. Ceva l-a derutat pe Pușkin despre Kern când i-a transmis poeziile sale. Aparent, se îndoia: ar putea fi ea acest exemplu ideal? Le va apărea ea? - Și am vrut să iau poeziile. Nu a fost posibil să le ridic, iar Kern (tocmai pentru că nu era genul ăsta de femeie) le-a publicat în almanahul lui Delvig. Toată corespondența „obscenă” ulterioară dintre Pușkin și Kern poate fi considerată, evident, o răzbunare psihologică asupra destinatarului poeziei pentru graba sa excesivă și sublimitatea mesajului.”

Criticul literar S. A. Fomichev, care a examinat această poezie din punct de vedere religios și filozofic în anii 1980, a văzut în ea o reflectare a unor episoade nu atât din biografia reală a poetului, cât mai degrabă a unei biografii interne, „trei stări succesive ale suflet." Din această perioadă a apărut o viziune filozofică clar exprimată asupra acestei lucrări. Doctor în științe filologice V.P Grekh-nev, bazat pe ideile metafizice ale erei Pușkin, care interpretau omul ca un „univers mic”, organizat conform legii întregului univers: o ființă tri-ipostatică, asemănătoare lui Dumnezeu. unitatea cochiliei pământești („corp”), „suflet” și „spirit divin”, au văzut în „momentul minunat” al lui Pușkin un „concept cuprinzător al ființei” și, în general, „întregul Pușkin”. Cu toate acestea, ambii cercetători au recunoscut „condiționalitatea vie a începutului liric al poemului ca o adevărată sursă de inspirație” în persoana lui A.P. Kern.

Profesorul Yu N. Chumakov s-a orientat nu asupra conținutului poeziei, ci asupra formei sale, în special asupra dezvoltării spațio-temporale a intrigii. El a susținut că „sensul unei poezii este inseparabil de forma expresiei sale...” și că „forma” ca atare „însăși... acționează ca conținut...”. Potrivit L. A. Perfileva, autorul celui mai recent comentariu la acest poem, Chumakov „a văzut în poem rotația cosmică atemporală și nesfârșită a Universului Pușkin independent, creată de inspirația și voința creatoare a poetului”.

Un alt cercetător al moștenirii poetice a lui Pușkin, S. N. Broitman, a identificat în această poezie „infinitatea liniară a perspectivei semantice”. Același L.A. Perfilyeva, studiind cu atenție articolul său, a declarat: „După ce a identificat „două sisteme de semnificații, două serii sub formă de complot”, el admite și „multiplicitatea probabilă” a acestora; ca componentă importantă complot, cercetătorul presupune „providență” (31).”

Acum să facem cunoștință cu punctul de vedere destul de original al lui L.A. Perfileva însăși, care se bazează și pe o abordare metafizică a luării în considerare a acestei lucrări și a multor alte lucrări ale lui Pușkin.

Făcând abstracție din personalitatea lui A.P. Kern ca inspirator al poetului și destinatar al acestui poem și în general din realitățile biografice și pe baza faptului că principalele citate ale poemului lui Pușkin sunt împrumutate din poezia lui V.A. Jukovski, care are imaginea lui „Lalla-Ruk” (totuși, ca și alte imagini ale operelor sale romantice) apare ca o substanță nepământeană și imaterială: „fantomă”, „viziune”, „vis”, „vis dulce”, cercetătorul susține că Pușkin „geniul frumuseții pure” apare în realitatea sa metafizică ca un „mesager al Raiului” ca un intermediar misterios între „eu” al autorului poetului și o entitate de altă lume, superioară - „zeitatea”. Ea crede că „Eul” autoarei din poem se referă la sufletul poetului. O "viziune trecatoare" Spre sufletul poetului „geniul frumuseții pure”- acesta este „momentul Adevărului”, Revelația divină, care cu o sclipire instantanee luminează și pătrunde în Sufletul cu harul Duhului divin. ÎN „tristețe fără speranță lâncezitoare” Perfilyeva vede chinul prezenței sufletului în învelișul corpului, în fraza „O voce blândă mi-a sunat mult timp”– amintire arhetipală, primară a sufletului despre Rai. Următoarele două strofe „înfățișează Ființa ca atare, marcată de o durată obositoare de suflet”. Între strofele a patra și a cincea se dezvăluie în mod invizibil providența sau „verbul divin”, drept urmare „Sufletul s-a trezit.” Aici, în intervalul acestor strofe, „se plasează un punct invizibil, creând simetria internă a compoziției închise ciclic a poeziei. În același timp, este un punct de cotitură, un punct de întoarcere, din care „spațiul-timp” al micului Univers al lui Pușkin se întoarce brusc, începând să curgă spre sine, revenind din realitatea pământească la idealul ceresc. Sufletul Trezit își recapătă capacitatea de a percepe zeități.Și acesta este actul celei de-a doua nașteri a ei - o întoarcere la principiul fundamental divin - „Învierea”.<…>Aceasta este descoperirea Adevărului și întoarcerea în Paradis...

Intensificarea sunetului ultimei strofe a poeziei marchează plinătatea Ființei, triumful armoniei restaurate a „micului univers” - trupul, sufletul și spiritul omului în general sau personal al poetului-autor însuși, adică „întregul Pușkin”.

Rezumând analiza ei asupra operei lui Pușkin, Perfilyeva sugerează că aceasta, „indiferent de rolul pe care A.P. Kern l-a jucat în crearea acesteia, poate fi luată în considerare în context. versuri filozofice Pușkin, împreună cu poeme precum „Poetul” (care, potrivit autorului articolului, este dedicat naturii inspirației), „Profetul” (dedicat providenței creativității poetice) și „Am ridicat un monument pentru mine însumi nu făcut de mână...” (dedicat incoruptibilității moștenirii spirituale). Printre ele, „Îmi amintesc de un moment minunat...” este într-adevăr, așa cum am menționat deja, o poezie despre „întreaga plinătate a Ființei” și despre dialectica sufletului uman; și despre „omul în general”, ca Univers Mic, organizat după legile universului.”

Se pare că, prevăzând posibilitatea apariției unei astfel de interpretări pur filosofice a replicilor lui Pușkin, deja menționatul N. L. Stepanov scria: „Într-o asemenea interpretare, poemul lui Pușkin este lipsit de concretețea sa vitală, acel principiu senzorio-emoțional care îmbogățește atât de mult caracterul lui Pușkin. imaginilor, le conferă un caracter pământesc, realist. La urma urmei, dacă abandonați aceste asociații biografice specifice, subtextul biografic al poemului, atunci imaginile lui Pușkin își vor pierde conținutul vital și se vor transforma în simboluri convenționale romantice, adică doar tema inspirației creative a poetului. Îl putem înlocui pe Pușkin cu Jukovski cu simbolul său abstract al „geniului frumuseții pure”. Acest lucru va epuiza realismul poemului poetului, va pierde acele culori și nuanțe atât de importante pentru versurile lui Pușkin. Forța și patosul creativității lui Pușkin constă în fuziunea, în unitatea dintre abstract și real.”

Dar chiar și folosind cele mai complexe construcții literare și filozofice, este dificil de contestat afirmația lui N. I. Chernyaev, făcută la 75 de ani de la crearea acestei capodopere: „Cu mesajul său „K***” Pușkin a imortalizat-o (A. P. Kern. - V.S.) la fel cum Petrarh a imortalizat-o pe Laura, iar Dante a imortalizat-o pe Beatrice. Vor trece secole, iar când multe evenimente istorice și personaje istorice vor fi uitate, personalitatea și soarta lui Kern, ca inspirație a muzei lui Pușkin, vor stârni un mare interes, vor provoca controverse, speculații și vor fi reproduse de romancieri, dramaturgi și pictori. ”

Acest text este un fragment introductiv. Din cartea lui Wolf Messing. Drama vieții unui mare hipnotizator autoarea Dimova Nadezhda

100 de mii - pe o bucată de hârtie goală A venit ziua următoare, iar eroul nostru s-a trezit din nou în fața privirii celui mai înalt. De data aceasta, proprietarul nu a fost singur: lângă el stătea un omuleț plinuț, cu un nas lung și mărunțiș și purta pince-nez „Ei bine, lup, hai să continuăm”. Am auzit că ești bun la

Din cartea Secretele Monetăriei. Eseuri despre istoria contrafacerii din cele mai vechi timpuri până în zilele noastre autor polonez GN

„GENIU” SINGURAT Într-una dintre galeriile de artă din SUA puteți vedea o pictură în esență neremarcabilă. La masă stă o familie: soț, soție și fiică, iar lângă masă se vede chipul unui băiat de servitor. Familia bea ceai cu decor, iar soțul ține în mâna dreaptă o ceașcă, în stil Moscova, ca o farfurie. U

Din cartea Lecții de regie de K. S. Stanislavsky autor Gorceakov Nikolai Mihailovici

O PISCĂ DESPRE GENIU Ultima dată când m-am întâlnit cu Konstantin Sergeevich, în calitate de regizor al unei noi producții, a fost în timp ce lucram la piesa lui M. A. Bulgakov „Molière”. A. Bulgakov a scris această piesă și a dat-o teatrului în 1931. Teatrul a început să lucreze la el în 1934. Piesa povestește despre

Din carte Viața de zi cu zi forțele speciale ruse autor Degtyareva Irina Vladimirovna

În apă limpede, colonelul de poliție Alexey Vladimirovich Kuzmin a servit în SOBR al RUBOP din regiunea Moscova din 1995 până în 2002 și a fost comandant de echipă. În 2002, Kuzmin a condus poliția în aer și transportul pe apă. În 2004, Vladimir Alekseevici a fost numit șef

Din carte 100 de originale și excentrici grozave autor

Genii originale Genii care trec dincolo de obișnuit arată adesea ca niște excentrici și originali. Cesare Lombroso, despre care s-a discutat deja, a tras o concluzie radicală: „Nu există nicio îndoială că între o persoană care este nebună în timpul unei crize și un om geniu,

Din cartea Apocalipsei autor Klimov Grigori Petrovici

Din cartea lui Vernadsky autor Balandin Rudolf Konstantinovici

Gene și genii De ce unii oameni sunt înzestrați cu o minte ascuțită, intuiție subtilă și inspirație? Este acesta un dar special, moștenit de la strămoși în același mod în care se moștenesc nasul bunicului și ochii mamei? Rezultatul muncii grele? Un joc de noroc care ridică pe cineva deasupra altora, cum ar fi

Din cartea Lucrări autor Luţki Semion Abramovici

„Creatori ai artelor și genii ale științei...” Creatori ai artelor și genii ale științei, Aleși dintre triburile pământești, Ai trăit chinul cuvenit, Panteonul este în memoria poporului... Dar mai e altul... E groaznic între case. Am mers acolo, deprimat și stânjenit... Calea către nemurire, e pavat cu capete Și

Din cartea Povara ușoară autor Kissin Samuil Viktorovich

„Ard cu dragoste pură pentru Mire...” Arzând cu dragoste pură pentru Mire, O mulțime de prietene strălucește cu o haină veșnică. - Mă voi pleca în capul tău, prietenul meu pământesc neuitat. Briza – respirația mea – suflă mai liniștit în jurul sprâncenei mele iubite. Poate Edmond îl va auzi în somn pe Cel care trăiește pentru el, la fel

Din cartea Iubitul nostru Pușkin autor Egorova Elena Nikolaevna

Imaginea „geniului frumuseții pure” Întâlnirea cu Anna, sentimentul tandru trezit pentru ea, l-a inspirat pe poet să scrie o poezie care i-a încununat mulți ani de căutare creativă pe tema renașterii sufletului sub influența lui. fenomenul frumuseții și al iubirii. S-a dus la asta cu tineret scriind poezie

Din cartea „Adăpostul driadelor gânditoare” [Moșii și parcuri Pușkin] autor Egorova Elena Nikolaevna

Din carte Se spun că au fost aici... Celebrități în Chelyabinsk autor Dumnezeul Ekaterina Vladimirovna

De la copii minune la geniu, viitorul compozitor s-a născut la 11 aprilie 1891 în Ucraina, în satul Sontsovka, provincia Ekaterinoslav (acum satul Krasnoye, regiunea Donețk). Tatăl său Serghei Alekseevici a fost un agronom din mica nobilime funciară, iar mama sa Maria Grigorievna (născută

Din cartea Artiști în oglinda medicinei autor Neumayr Anton

TRASĂTĂȚI PSIHOPATE ÎN GENIUL LUI GOYA Literatura despre Goya are o amploare extrem de extinsă, dar acoperă doar teme legate exclusiv de estetica operei sale și de contribuția sa la istoria artei. Biografii ale artistului mai mult sau mai puțin

Din cartea Bach autor Vetlugina Anna Mihailovna

Capitolul unu. UNDE CREȘTE GENIUL Istoria familiei Bach este strâns legată de Turingia. Această zonă din centrul Germaniei este incredibil de bogată și diversă din punct de vedere cultural „Unde altundeva în Germania poți găsi atâta bunătate într-o zonă atât de mică?” – spuse

Din cartea Sophiei Loren autor Nadejdin Nikolay Yakovlevici

79. Genii glumesc în filmul lui Altman cantitate uriașă personaje, dar sunt mult mai puțini actori. Cert este că figurile modei, ca mulți actori, nu joacă în acest film. Ei nu au roluri - acţionează ca... ei înşişi. În cinema, aceasta se numește „cameo” - apariție

Din cartea lui Henry Miller. Portret pe toată lungimea. de Brassaï

„O autobiografie este apă curată roman” La început, manipularea liberă a faptelor de către Miller m-a derutat, chiar m-a șocat. Și nu doar eu. Hen Van Gelre, un scriitor olandez și pasionat admirator al operei lui Miller, a publicat de mulți ani Henry Miller International.